Vincent Mock (1980) bestrijkt als kunstenaar een wijd spectrum van de natuur. Van de Afrikaanse wildernis tot de diepten van de oceaan: zijn verantwoordelijkheid als natuuractivist is de rode draad in zijn werk. Levensgrote sculpturen van bedreigde zeedieren, een opgeblazen molecuul die onze spiritualiteit reflecteert, de gouden schedel van een gestroopte neushoorn zijn een paar van de vele werken die hij heeft gemaakt om zijn ideeën te communiceren aan de wereld waarin we leven. Of hij nou ...

Voor Auke de Vries (Bergum, 1937) is de ruimte net zo goed een beeldhouwersmateriaal als de werkelijke materie. Met zijn beeldhouwkunst wil hij de oneindige ruimte die zich om ons heen bevindt aanraken en definiëren. De beelden wekken de suggestie van beweging, alsof er een onderdeel weg wil vliegen of juist wil landen. Soms waaieren onderdelen ver uit, om elkaar weer op een ander punt te ontmoeten of juist bijna te raken. De beelden kenmerken zich door een vrolijke, losse stijl met onverwac...

Jan Davidsz. de Heem (1606-1684) was one of the best still-life painters of the seventeenth century. His work, which is enchanting to the eye, has always enjoyed international fame. Throughout his painting career of nearly sixty-years, de Heem continued to search for new and better ways to depict his subjects. He trained several pupils and had countless followers and imitators, in the Netherlands as well as abroad, and throughout the centuries. The fact that he was active in both the Northern...

Zot van Dimpna

Acht panelen vol passie, lef en rebellie

Sven Van Dorst, Stephan Kemperdick, Till-Holger Borchert e.a.

Omstreeks 1505 schilderde Goossen Van der Weyden, de kleinzoon van Rogier, een momumentaal altaarstuk dat de verschillende fasen uit het waanzinnige leven van de heilige Dimpna verbeeldt.

Deze Ierse prinses, die in de zesde eeuw op de vlucht sloeg voor haar incestueuze vader, werd in het Kempische Geel het hoofd afgehakt. Door haar tragische einde en onverzettelijke kuisheid ...

Panamarenko – de kunstenaar, de man en de mens – in woord en beeld

“Mijn werk wordt gezien als jongenswetenschap, omdat er geen benaming voor is. Maar als kinderdromen nu eens volwassen worden, in hun eigen recht? Als je ze kunt uitvoeren, met steeds meer ervaring en training – wat krijg je dan? Dan krijg je… Panamarenko!”

— Panamarenko

Panamarenko (1940-2019) is een van de meest tot de verbeelding sprekende beeldende kunstenaars aller tijden. Hij is zowel uitvinder als bouwer v...

Narcisjes, neerhangende roze rozen, een oranje lelie, gevlamde tulpen, felblauwe irissen en tientallen andere bloemen vullen het beeldvlak. De variatie aan bloemen en de felle kleuren zijn overweldigend en spatten van dit paneeltje. Bloemenvaas met varkensbrood en edelstenen is een meesterwerk van een van de belangrijkste schilders uit de late zestiende en vroege zeventiende eeuw: Jan I Brueghel (1568-1625). Hoewel hij ook wel ‘Bloemenbrueghel’ werd genoemd, begon hij pas als late dertige...

Een openhartige inkijk in het brein van Wim Opbrouck

"Als ik al die schetsboeken van mij samen zie, dan leest dat als een soort autobiografie."

– Wim Opbrouck

In Openbare werken bundelt acteur, zanger en presentator Wim Opbrouck voor het eerst zijn beeldend werk. Met een genereuze geste openbaart hij zijn dagboeken, zonder enige vorm van censuur. De tekeningen en schetsboeken vol bedenkingen en hersenspinsels openen een blik op de fascinaties, vreugdes en worstelingen van een dagelijkse tek...

A short but flourishing era of Avant-Garde in Georgia brought back to life

In the turbulent global context following the fall of the Russian Empire and the October Revolution, Georgia declared its independence in 1918. Between then and the beginning of Soviet rule in 1921, an Avant-Garde creative scene burgeoned. Artists met, mainly in the many taverns and cafés in Kutaisi and the capital Tbilisi, to organise multidisciplinary events. Their frequent collaborations and interactions, which bor...

Phoebus Focus XXXIVLet yourself be captivated by the floral splendour of Vase of Flowers with Vanitas Symbols by Jan Davidsz. De Heem (1606-1684). De Heem belongs to the canon of Dutch Baroque painting and astonishes everyone with the refined painting technique with which he creates his flower still lives. Through historical sources and material-technical research, you will be introduced to the flourishing seventeenth century and the exuberant and colourful Baroque painting of the time.