Arnoldus van Anthonissen (1631-1703) is vooral bekend als derde generatie marineschilder, zoon van Hendrick van Anthonissen en kleinzoon van Aert Anthonisz., wiens wortels in Vlaanderen liggen. Familiebanden zijn er met de eveneens als zeeschilders actieve Jan en Julius Porcellis. Arnoldus werkt niet alleen als fijnschilder, hij hanteert ook de grote kwast. In het St. Lucasgilde in Leiden schopt hij het tot deken van de ‘grofschilders’.

Ook in Zierikzee drukt hij zijn stempel op het St. L...

Aelbert Cuyp (1620-1691) is een van de belangrijkste landschapsschilders uit de zeventiende eeuw.

Tegenwoordig is de kunstenaar uit Dordrecht internationaal bekend en geliefd om zijn in gouden zonlicht badende landschappen – veelal gestoffeerd met herders, ruiters en vee – en havengezichten vol zeilschepen en vaak met het silhouet van zijn geboortestad op de achtergrond.

In zijn eigen tijd was Cuyp echter een volstrekt lokale kunstenaar.

Pas halverwege de achttiende eeuw werd zijn werk...

Kristina Schuldt (1982) behoort tot de vierde generatie kunstenaars die hun opleiding hebben afgerond aan de Hochschule für Grafik und Buchkunst. Schuldt wordt daarom gerekend tot de Neue Leipziger Schule waar ook bijvoorbeeld kunstenaar Matthias Weischer toe behoort.

Het werk van Kristina Schuldt onderscheidt zich doordat het een spanningsveld creëert tussen realisme en abstractie. Haar kunst is te typeren als onorthodox en eigenzinnig, veelal met autobiografische uitgangspunten. Ze vormt ...

Carel Willink (1900-1983) woonde bijna heel zijn leven in het gebied rondom het Rijksmuseum. De wereld waarin hij leefde, veranderde hij soms in een wereld die hij schilderde. Hij maakte foto’s van allerlei huizen en beelden in zijn nabije omgeving en gebruikte die in zijn atelier voor een compositie. Daarin zijn elementen uit de werkelijkheid aangevuld met zijn fantasie. Amsterdam door de ogen van Carel Willink toont zijn foto’s en de schilderijen die hij ervan maakte. Zijn biograaf

Rém...

Alle 684 schilderijen die op naam van Rembrandt staan of vroeger stonden zijn in dit boek bijeengebracht en worden afgebeeld en besproken. In het boek Rembrandt schilderijen van 1935 waren dat er 623, maar in Rembrandt alle schilderijen van 2019 nog maar 330. Hier zijn nu alle als van Rembrandt in de acht boeken van 1935 tot

2019 genoemde schilderijen opgenomen. Er is nagegaan waar zij nu zijn en wat erover is gezegd. Titels, maten, signaturen en verblijfplaatsen zijn gecontroleerd. Elk schil...

Een nieuw perspectief op Breitners schildercarrière.

George Hendrik Breitner (1857-1923) staat bekend als ‘de schilder van Amsterdam’ en ‘Nederlands impressionist’. Maar dekken deze kwalificaties de lading? Kennen we Breitner wel echt? In Breitner. Schilderbeest keren we aan de hand van zes thema’s – oefenen, figuur, licht/donker, lijn, beweging en kleur – terug naar de oerkunstenaar die Breitner is.

Breitners onderwerpkeuze blijkt voor hem een middel om te experimenteren met ...

Volg Wassily Kandinsky op zijn reis van het impressionisme naar de abstracte kunst

Wassily Kandinsky (Moskou 1866-Parijs 1944) is van niet te onderschatten betekenis geweest voor de kunst. Zijn ontwikkeling verliep van figuratief, bijna impressionistisch werk, naar een organische, hybride vormentaal. Dit boek laat de artistieke weg van de Russisch-Franse kunstenaar zien. Hij was een van de pioniers van de abstracte kunst die de kunstwereld op zijn kop zette.

Kandinsky werd geboren in tsaristi...

Liefde voor tekenen is een viering van de hedendaagse tekenkunst. Het gaat hier om tekenen in de breedste opvatting van het artistieke medium. Het tekenen als een spel, een middel, een expressievorm of een hogere kunst. Het boek is er voor iedereen die van tekenen en tekenkunst houdt en biedt een afspiegeling van de beeldende kunst in Nederland in de afgelopen dertig jaar.

Het boek bevat een overzicht van de 600 werken uit de voormalige NOG Collectie, de bedrijfscollectie van SNS Reaal die i...

Jan Mankes (1889-1920) werd slechts dertig jaar, maar liet bijna tweehonderd schilderijen na die meer dan ooit leven. De afgelopen decennia is de belangstelling voor zijn werk sterk toegenomen, met tal van publicaties en tentoonstellingen. Mankes zonderde zich het liefst af in de natuur en in zijn atelier. Uiterlijk was hij kalm, innerlijk was hij onrustig. Hij was een kunstenaar die uiting wilde geven aan zijn geestelijk leven en daartoe zocht hij naar manieren om dieper door te dringen in d...