In zijn biografie vertelt Willy De Wuffel hoe hij als kleine jongen telkens met zijn vader mee moest op café, zodat die op tijd naar huis zou terugkeren. Daar werd de basis gelegd voor zijn levenslange passie: schilderen. We volgen Willy op de schoolbanken aan de Academie voor Schone Kunsten in Aalst en de Hogere Schilderschool Domien Steurbaut in Gent. Gaandeweg zien we hem uitgroeien tot een vakman die zijn droom waarmaakt: zijn eigen zaak uitbouwen. Zijn leven lang houdt Willy een pleidoo...

Piet Mondriaan en Bart van der Leck stonden aan de basis van grote vernieuwingen in de schilderkunst. Primaire kleuren, horizontalen en verticalen moesten uitdrukking geven aan een nieuw besef van kunst. In dit boek staat de ontmoeting centraal tussen Piet Mondriaan en Van der Leck en de spannende artistieke dialoog die op gang kwam nadat zij elkaar ontmoetten in 1916.

Bart van der Leck kwam uit een kunstnijvere traditie en had zich bekwaamd in de glasschilderkunst. Mondriaan was in het werk d...

Van oudsher hebben kunstenaars over Walcheren gezworven, aangetrokken door de ongerepte schoonheid van de natuur, de bijzondere lichtval langs de kust en de weerschijn ervan over het vlakke land. Het grillige duinlandschap, de zee en de oude bossen die de dorpen omzomen, inspireerden schilders, dichters, componisten en schrijvers. De kustplaats Domburg was het centrale punt. 'Het is buiten zoo mooi van kleur, kleur, kleur en zon', verzuchtte de kunstenaar Jan Toorop in 1908 tijdens zijn verbl...

Pastels, het pastelportret in Nederland biedt een overzicht van de ontwikkeling van het pastelportret in Nederland, in het bijzonder in Amsterdam, vanaf het midden van de achttiende eeuw tot het midden van de negentiende eeuw. Nederland kende een groot aantal buitenlandse portrettisten die de pasteltechniek in Nederland introduceerden. Met name in de achttiende eeuw werd het medium zeer populair onder de welgestelde bevolking.

Beroemde buitenlandse kunstenaars zoals Perronneau (1715-1783), LI...

‘In ’t algemeen slechts kan men weten, dat kunst de allerindividueelste

expressie van de allerindividueelste emotie moet

zijn’. Deze uitspraak van Willem Kloos is zonder meer van toepassing

op de schilders van de Biesbosch. Immers, in tegenstelling

tot de schilderkolonies die in de tweede helft van de 19e eeuw in

Nederland ontstonden, is de Biesbosch een plek waar de kunstenaar

op zichzelf was aangewezen. Er is nooit een kunstenaarskolonie

ontstaan.

De werken in dit boek overziend, is v...

Amsterdam is een stad van schilders. De gevels en grachten zijn

ontelbare malen vastgelegd. Door Hollandse meesters, Franse

impressionisten en Joodse ballingen. Van Rembrandt tot Breitner en

van Monet tot Max Beckmann. Hun schilderijen maken deel uit van

onze herinneringen én droombeelden van de stad.

Het boek De schilders van Amsterdam gaat over groepen kunstenaars

die verslag doen van de ontwikkeling van het Amsterdam

waarin zij leefden. Soms tonen zij de verstilde vertwijfeling van een

st...

Dichter bij het realisme van Evert Thielen

Evert Thielen mag zich al meer dan 50 jaar één van de meest succesvolle kunstschilders van Nederland noemen. Ondanks de vele tentoonstellingen en monografische publicaties over de kunstenaar zijn diens kunstfilosofie en keuze voor een ambachtelijk werkproces, emotioneel geladen symboliek en een realistische stijl niet eerder in detail beschreven of in een breder kunsthistorisch kader geplaatst.

Dit boek verklaart voor het eerst Thielen artistieke v...

Peter van der Weerdt (geb. 1941) verzamelde gedurende dertig jaar talloze exlibris van hedendaagse kunstenaars uit binnen en buitenland en liet ook ca. 70 exlibris op zijn eigen naam ontwerpen. Dit boek toont de exlibris die op zijn naam zijn uitgebracht voorzien van een korte toelichting. Zijn voorkeur ging hierbij vooral uit naar thema's die te maken hadden met zijn hobby's, zoals fietsen en musiceren, en zijn interesse voor de klassieke literatuur. De tragedie "Antigone" ...

‘Then, Now, and Then’ consists of 16 films that Marijke van Warmerdam made during her stay in Rome in 2017 and subsequent visits to the city. All the films are loops, and most last no longer than a few minutes. They portray life on the street as the artist takes us on a walk through the city. Distance and proximity, visibility and invisibility, movement and rotation alternate as the films show how the dynamism of the Baroque lives on in today’s Rome. With her keen eye for abstract image...