Er wordt de laatste jaren vaak gesteld dat er in de hedendaagse westerse kunst een sociale wending heeft plaatsgevonden. Het gaat niet langer om kunst om de kunst, niet om kunst als uitdrukking van de persoonlijke visie van een eenling, maar om kunst (of projecten) die mensen (en dingen) samenbrengen en zo de wereld veranderen. Tot op zekere hoogte is deze sociale wending terug te voeren op het verlangen naar 'gemeenschap' dat veel kunstenaars eigen lijkt te zijn. De filosofische opvattingen ...

Dit boek gaat over een bijzonder kunstenaarscollectief.

Het toont de kunst van een (groot) aantal leden.

Ook komen leden aan het woord in diverse interviews

en kom je meer te weten over de achtergrond van het collectief en de grote variatie aan zelfgeorganiseerde workshops en activiteiten.

Het Diepwater collectief hoopt in dit boek te laten zien hoe kunst mensen

kan helpen om een nieuwe betekenis te geven aan

hun bestaan. En hoe wenselijk, zelfs nodig dat kan zijn.

Wat het collectief doet ...

This book is about the developing of my style in painting, a bit of personal history and lots of paintings!

In dit boekje wordt een keuze gepresenteerd van alle, meest experimentele etsen, lino's en andere grafiek, ontstaan in de jaren 1980 te Leiden. Marjan's werk bestaat uit meest surrealistische en sprookjesachtige etsen en later vooral krachtige lino's met veel kleurgebruik. Een grote diversiteit aan technieken en uitstraling, steeds nieuwgierig wat een methode te bieden heeft. In veel werk staan de gevoelens van de individuele mens centraal.

An observatory is a place for the observation of the universe. The artists of Observatorium, however, cast their gaze upon the inhabited world. All over the planet, they have created works of art that are not only to look at, but also to enter, observe and reflect from. Over the past 30 years, Observatorium produced an internationally significant body of work, from the sculpture Zandwacht (Sand Watch) in the Port of Rotterdam to Dwelling in Seclusion, a work of art devoted to solitude in New ...

Imagine only two artists and one patron involved in the world-famous Ghent Altarpiece. Albeit this gives rise to fake information, which induces unacceptable and unreasonable conclusions.

The author proceeds through the WYSIWYG method. This proves efficiently as the way of painting is very accurate, precise, and honest. In the end, the historical checks and balances reveal an acceptable story of a dynamic artists' community.

Dat wat gesproken wordt is een sproke. Wij maken er gebruik van om elkaar waarheden over het leven te vertellen. Soms wreed, soms mooi, soms sentimenteel, maar altijd met een gelukkige afloop. Sommige verhalen staan dicht bij de natuur, andere zoeken een verklaring voor het ongrijpbare, weer anderen vertellen ons van de menselijke kwaadaardigheid. Vaak kunnen wij er onze angsten in kwijt. Iedereen vreest de boze wolf. Het sprookje staat dan ook niet ver van de mythe af. Soms valt het ermee ...

Published with an exhibition at Kunsthal KAdE in Amersfoort, the Netherlands, ‘Abrasive Paradise’ features 24 artists who examine the current state of our society. Modernism in the 20th century dreamed of achieving a vision of a makeable society, an “earthly paradise”. Now we are facing a world full of lurking dangers and hidden disasters due to climate change, the direct result of humans’ invasive behaviour in the natural order. Through installations and paintings – including wor...

Er zijn weinig onderwerpen die zoveel vooronderstellingen opleveren als de boerderij. Het reflecteren op beelden van de boerderij ligt op het snijvlak van cultuur, mythe vorming, erfgoed en beeldende kunst. Dit boek vraagt aandacht voor de beeldvorming rondom het boerenland met twintig (beeld)essays van kunsthistorici, cultuurwetenschappers, kunstenaars, landschapsarchitecten en anderen.

De productie en de beeldvorming van zowel kunst als boer worden belicht. De beeldbeschrijvingen zijn vanui...

The Cobra Museum of Modern Art presents 'The Soul in Limbo', a solo exhibition by Jennifer Tee (b. 1973, the Netherlands) in the framework of the 6th edition of the Cobra Art Prize. 'The Soul in Limbo' comprises a variety of works set within an exhibition architecture developed by Tee. The exhibition highlights various thematic aspects of her work over the past decade including the most recent developments. The exhibition's title derives from André Breton's novel Nadja(1928) and refers to a ...