How to transcend land grab economies, even by means of art? The reader REALTY moves from the safety of critique to the vulgarity of suggestions. The pandemic's effect on mobility presents a historic opportunity. Rarely has criticism of our extractive artworld logic of one-place-after-another been louder. REALTY is a long-term curatorial program by Tirdad Zolghadr (*1973), initially commissioned by the KW Institute for Contemporary Art. With the help of numerous artists and experts who contrib...

Following on the widely read The Future of the Museum: 28 Dialogues, which explored how museums are changing through conversations with today's generation of museum directors, New York-based author and cultural strategy advisor András Szántó's new compilation turns its attention to architects. The conclusion of The Future of the Museum was that the "software" of art museums has evolved. Museum leaders are "working to make institutions more open, inclusive, experiential, culturally polyphon...

Yoko Ono ist eine führende Vertreterin der experimentellen Kunst. In den 1950er Jahren brach sie mit traditionellen Kunstregeln und stellte originäre Fragen zum Kunstverständnis. Konzeptkunst, Fluxus, Performances und Happenings waren die Wege, mit denen sie auch eine neuartige Beziehung zum Publikum und zu anderen Künstlern schuf, wie etwa zu John Lennon.

In Anlehnung an Yoko Onos revolutionäres Pocketbook Grapefruit konzentriert sich die Publikation auf Aktion, Partizipation und Imagin...

"Making and Meaning" präsentiert ausgewählte Werke aus dem Frances Lehman Loeb Art Center des Vassar College in Poughkeepsie, New York. In bebilderten Essays, Werktexten, Gedichten und einer Zeitleiste offenbart der Band den überwältigenden Reichtum einer Sammlung, die sich von der Antike bis in die Gegenwart erstreckt.Der Band verdeutlicht die enorme Vielfalt der Sammlung anhand von Gemälden, Grafiken, Fotografien, Skulpturen und Kunsthandwerk. Die Texte von Kurator*innen und Dozent*inn...

Published in conjunction with the 150th anniversary of Monet's 1872 painting, Sunrise, this unique and illuminating exhibition catalog reaches throughout history to explore how artist have incorporated the sun as a reference point and as inspiration in their art.

Waarom schilderen kunstenaars alleen bekende steden? Die vraag stelde de Amsterdamse bankier Wim Berghuis (1930-2014) zichzelf eind jaren tachtig. Voor de in Assen geboren Berghuis betekende dat het begin van een zoektocht naar kunstenaars die zijn geliefde stad Assen wilden vastleggen. Het leidde tot een verzameling Asser stadsgezichten van een groot aantal kunstenaars die hij opdracht gaf om de stad op het doek te vereeuwigen. De inspanningen van Berghuis gingen niet onopgemerkt voorbij. Zi...

Met grote verbazing hebben wij allen een bemerkt hoe de twee evenwijdige rails van een spoorbaan elkaar in de verte raakten. De optische ruimte zoals we die ons op grond van onze ervaring hadden voorgesteld, blijkt dus onder bepaalde omstandigheden schijnbaar niet te kloppen! Aangezien het netvlies van ons oog tweedimensionaal is, verschaft juist deze eigenaardigheid ons een gefundeerd oordeel over de ruimtelijke diepteverhoudingen.

Wanneer de antieke of middeleeuwse schilders een aanduiding ...