Cool, talented and transgressive, Jean-Michel Basquiat’s life is just as fascinating as the work he produced. Delve into 1980s New York as this vivid graphic novel takes you on Basquiat’s journey from street-art legend SAMO to international art-scene darling, up until his sudden death. Told through cinematic scenes, this is Basquiat as seen through the eyes of those who knew him, including his father, Suzanne Mallouk, Larry Gagosian and, most importantly, the man himself. Basquiat is a mo...

Written by Musa Meyer - Philip Guston's daughter and President of the Guston Foundation - this book brings Guston's life and his hugely rich and diverse output together into one succinct volume.

Split into three sections covering Guston's early career, his mid-century Abstract Expressionist work, and his controversial but now hugely influential late period, the book offers a complete introduction and overview of a mercurial figure.

Francis Bacon is considered one of the most important painters of the 20th century. A major exhibition of his paintings at theRoyal Academy of Arts explores the role of animals in his work - not least the human animal.

Having often painted dogs and horses, in 1969 Bacon first depicted bullfights. In this powerful series of works, the interaction between man and beast is dangerous and cruel, but also disturbingly intimate. Both are contorted in their anguished struggle, and the erotic lurks no...

Occasionally, when something seems very familiar you lose sight of what makes it so special: Flemish Masters. From van Eyck to Bruegel sets out to counteract this effect and opens our eyes once again to the revolution that took place in the Low Countries in the 15th and 16th centuries that shaped the course of European art. In 48 lavishly illustrated analyses, Matthias Depoorter explores how painters such as Van Eyck, Van der Weiden, Massys, Bosch, and Bruegel reached unprecedented heights, a...

Seine Begegnung mit der Skulpturensammlung der Glyptothek in München vor drei Jahrzehnten veranlasste Santiago Calatrava (*1951), ein umfangreiches bildhauerisches Werk mit dem Titel "Die Aegineten" zu schaffen. Der Band setzt erstmalig den Fokus auf das skulpturale und malerische Werk des berühmten Architekten, und zeigt, wie er durch die Antike und das Erbe von Hellas beeinflusst wurde.Die Aegineten - vierzehn großformatige Skulpturen aus Schmiedeeisen auf einem Sockel aus gealtertem Eic...

Wassily Kandinsky war nicht nur der Erfinder der abstrakten Malerei, sondern auch ihr begnadeter Propagandist. Seine Briefe zeigen einen hoch reflektierten, unentwegt netzwerkenden und organisierenden, aber auch geradlinigen und warmherzigen Künstler. Erstaunlicherweise ist ein bedeutender Teil seiner Briefe noch unveröffentlicht.In der Korrespondenz Kandinskys spiegelt sich sein Leben, sein Denken, seine Kunst. Durch die klugen, zuweilen witzigen und polemischen Briefe an Kollegen, Freundi...

Der Begriff "Secession" steht Ende des 19. Jahrhunderts für den künstlerischen Aufbruch in die Moderne. Die Kunst drängt nach Freiheit. Avantgardistische Künstler:innen zeigen ihr neuartiges Schaffen auf Secessionsausstellungen. Damit präsentieren sie dem Publikum innovative Kunstströmungen und verhelfen etwa dem Impressionismus oder Symbolismus im deutschsprachigen Raum zum Durchbruch.Die neuartigen Zusammenschlüsse von Künstler:innen in Secessionen bedeuteten die Abkehr von altherge...

Edvard Munchs radikale Modernität der Malerei forderte die Zeitgenoss:innen heraus. Das gilt insbesondere für die Berliner Kunstszene um 1900, auf die der norwegische Symbolist großen Einfluss nahm, wo er aber auch Förderung erfuhr und sein Werk weiterentwickelte. Der Band erzählt bildreich und fundiert die Geschichte von Munch und Berlin.1892 lud der Verein Berliner Künstler den noch unbekannten Edvard Munch (1863-1944) zu einer Ausstellung ein. Die Öffentlichkeit war geschockt von de...

Die Kunst früherer Zeiten bildet in Los Angeles einen Schatz, der nur darauf wartet, endlich gehoben zu werden. Vor aller Augen und doch verborgen, findet man dort unkonventionelle und lyrische Werke einer ethnisch bunt gemischten Phalanx von Künstler*innen, die in den 1960er-Jahren fernab vom Mainstream in der Ceeje Gallery ausstellten - dem Wirklichkeit gewordenen Traum des schwulen Paares Cecil Hedrick und Jerry Jerome.Die Kunstszene von Los Angeles umfasste in den 1960er-Jahren bei weit...