A book full of paintings , mostly with a deeper insight in the painters life. Less is more is his idea of painting, so the viewer has something to think about.

DeFKa Research SC is een magazine als opvolger van het fysieke presentatiemodel. Het magazine behoudt de ruimtelijke pretentie door een mengeling van beeld, tekst, performances en lezingen. Het thema van nr. 3 is Humor, Ironie e) en parodistische gebeurdimensie die zich tegen het thema aanschuurt en het particuliere in de begripsvorming: het zoeken naar het verschil tussen de subjectieve en objectieve content van humoristische, ironische (ironiserende) en parodistische gebeurdimensie die zich...

This Naked Incident is a deep dive in search of the place that 'masculinity' holds in the lives of young people today. Alexander van der Heide and Sander Coers spoke with five peers; all assigned male at birth and all with very different experiences of masculinity and equally different gender expressions. Because what is masculinity? Where it sometimes seems that we have no more than stereotypes to resort to in our efforts to make this tangible, it turns out there are specific moments, charge...

Beeldhouwer Frans de Wit (1942-2004) schiep op 38 plekken in Nederland beelden die in het landschap en ook in onze beleving daarvan zijn verankerd. Het meest beroemd geworden zijn de ‘Klimwand’ en ‘Dubbele schijf met trap in grofpuinheuvel’ in Spaarnwoude. Dat laatste werk speelde een prominente rol in het tv-programma Krasse knarren en wordt sindsdien aangeduid als ‘de trap van Van Kooten en De Bie’.

Frans de Wit maakte zeer grote werken. Ze zijn modern, stoer, eigenzinnig en opv...

What is real? What is true? Picturing Figures and Faces bundelt theoretische essays en kunstenaarsstudies, gepubliceerd tussen 1988 en 2019, gewijd aan de artistieke voorstelling van de menselijke figuur. Ze handelen over het portret en het dodenmasker, het lichaam en het lijden, en over Egon Schiele, René Magritte, Balthus, On Kawara, Paul De Vylder, Jan Vercruysse, Bill Viola, Anthony Gormley, Bill Viola, Jan Fabre, Berlinde De Bruyckere, Dirk Braeckman en Elly Strik. De teksten zijn rijke...

Piet Mondriaan heeft een heel eigen stijl van werken ontwikkeld. Fenomenologisch onderzoek heeft laten dat het vorm- en keurgebruik bij kunstenaars verband houdt met "vormkrachten" in de prenatale ontwikkeling van de kunstenaars.

Het was Leonardo da Vinci die deze "vormkrachten" voor het eerst zag in het werk van tijdgenoten. Hij schreef ze toe aan de "ziel" van de kunstenaar. In zijn "Trattato della Pittura" ga hij aan dat "een ziel de mens heeft gevormd, en als die mens zelf scheppen...

‘U die voor mij uitgaat’ is een bemoedigend gebedenboek dat perspectief biedt voor de toekomst. Gods toekomst en de komst van zijn Rijk kleuren ons leven hier en nu. Dat wil niet zeggen dat het ons alleen voor de wind zal gaan. Maar het biedt wel een perspectief van troost en hoop. Dat zet ons in beweging biddend onze weg te gaan. Dit boek met circa 70 gebeden voor inspiratie, wijsheid, troost en bemoediging helpt ons daarbij. Het is voor persoonlijk gebruik, maar ook bruikbaar voor lezin...

Peter Vos (1935–2010) was gefascineerd door vogels. Om ze vast te leggen hield hij vogeldagboeken bij. In 333 Vogels werkte hij die voor zichzelf uit tot wat een hoogtepunt in zijn werk is geworden. Het is een liefdesverklaring aan zijn gevleugelde metgezellen, die hij in een lange rij in al hun glorie aan ons voorstelt. Deze facsimile, die veertig jaar na voltooiing verschijnt, kan beschouwd worden als het mooiste vogelboek van Vos en wordt begeleid door een rijk geïllustreerde uitgave me...

Dit boek draait om de vraag hoe we in de toekomst met andere dieren willen omgaan. Stel je voor: over tien jaar is heel Nederland gestopt met het eten van vlees en is het gedaan met de dierenindustrie.

Met dit visioen voor ogen maakte een collectief van tekenaars en schrijvers een serie beeld­verhalen met vele hoofdrolspelers. Van een Brusselse politica tot een kip in Paramaribo. Tien verhalen over tien jaren en evenzovele dilemma’s. Stadse actievoerders, veeboeren die stoppen, het offerfe...

Haar reliëfs van bossen, dat is waar beeldend kunstenaar Eva Jospin (Parijs, 1975) internationale bekendheid mee heeft verworven. Het bos – een incarnatie van de woeste natuur – is in de eerste plaats het decor van traditionele vertellingen over moed en strijd. Maar het is ook een sombere plek, of een inwijdingsplek. In het bos kom je jezelf tegen.

Eva Jospin werkt op grote schaal met karton om volume en perspectief, en suggestieve bas-reliëfs te creëren. Het is vertrouwd materiaal zon...