Het Scheepvaarthuis aan de Prins Hendrikkade in Amsterdam is een icoon van de stad. Zes scheepvaartmaatschappijen lieten dit prestigieuze kantoor in verschillende fases bouwen, met een start in 1913.

De architect Joan Melchior van der Meij (1878-1949) kreeg de opdracht het gebouw te ontwerpen. Hij gaf het een geheel eigen stijl en uitstraling. Vervolgens stelde hij een team samen voor de inrichting. Voor velen van deze jonge kunstenaars was het een vliegende start voor hun carrière: Michel d...

Piet Mondriaan en Bart van der Leck stonden aan de basis van grote vernieuwingen in de schilderkunst. Primaire kleuren, horizontalen en verticalen moesten uitdrukking geven aan een nieuw besef van kunst. In dit boek staat de ontmoeting centraal tussen Piet Mondriaan en Van der Leck en de spannende artistieke dialoog die op gang kwam nadat zij elkaar ontmoetten in 1916.

Bart van der Leck kwam uit een kunstnijvere traditie en had zich bekwaamd in de glasschilderkunst. Mondriaan was in het werk d...

Van oudsher hebben kunstenaars over Walcheren gezworven, aangetrokken door de ongerepte schoonheid van de natuur, de bijzondere lichtval langs de kust en de weerschijn ervan over het vlakke land. Het grillige duinlandschap, de zee en de oude bossen die de dorpen omzomen, inspireerden schilders, dichters, componisten en schrijvers. De kustplaats Domburg was het centrale punt. 'Het is buiten zoo mooi van kleur, kleur, kleur en zon', verzuchtte de kunstenaar Jan Toorop in 1908 tijdens zijn verbl...

Pastels, het pastelportret in Nederland biedt een overzicht van de ontwikkeling van het pastelportret in Nederland, in het bijzonder in Amsterdam, vanaf het midden van de achttiende eeuw tot het midden van de negentiende eeuw. Nederland kende een groot aantal buitenlandse portrettisten die de pasteltechniek in Nederland introduceerden. Met name in de achttiende eeuw werd het medium zeer populair onder de welgestelde bevolking.

Beroemde buitenlandse kunstenaars zoals Perronneau (1715-1783), LI...

‘In ’t algemeen slechts kan men weten, dat kunst de allerindividueelste

expressie van de allerindividueelste emotie moet

zijn’. Deze uitspraak van Willem Kloos is zonder meer van toepassing

op de schilders van de Biesbosch. Immers, in tegenstelling

tot de schilderkolonies die in de tweede helft van de 19e eeuw in

Nederland ontstonden, is de Biesbosch een plek waar de kunstenaar

op zichzelf was aangewezen. Er is nooit een kunstenaarskolonie

ontstaan.

De werken in dit boek overziend, is v...

Iedereen die visueel is ingesteld ziet op een kaart in één

oogopslag meer dan menig boek kan vertellen. Kaarten zijn

de kapstok voor verhalen, weerspiegelen de geest van elk

tijdvak, geven een beeld van (verdwenen) gebieden en zijn

vaak artistieke kunstwerkjes op zichzelf. Het Grote Kaarten

Boek toont de mooiste kaarten uit de collectie van het

Nationaal Archief (300.000 kaarten en tekeningen) en ontrafelt

de verhalen achter de kaarten. Tegelijkertijd openen die

verhalen ook een venster op ...

Amsterdam is een stad van schilders. De gevels en grachten zijn

ontelbare malen vastgelegd. Door Hollandse meesters, Franse

impressionisten en Joodse ballingen. Van Rembrandt tot Breitner en

van Monet tot Max Beckmann. Hun schilderijen maken deel uit van

onze herinneringen én droombeelden van de stad.

Het boek De schilders van Amsterdam gaat over groepen kunstenaars

die verslag doen van de ontwikkeling van het Amsterdam

waarin zij leefden. Soms tonen zij de verstilde vertwijfeling van een

st...

De jaren van de wederopbouw worden gekenmerkt door een

vrijwel continue economische groei. Daar komt vanaf de jaren ’70

geleidelijk verandering in. Door een verslechtering van de

concurrentiepositie van Nederlandse bedrijven, de oliecrisis en

een stagnerende verzorgingsstaat wordt er door het bedrijfsleven

en de overheid massaal bezuinigd en loopt de werkloosheid snel

op. De maatschappelijke onvrede is groot, ook in Zeeland. Dit

manifesteert zich in de jaren ’80 vooral in protesten en sta...

Een plastic boodschappentas, een stofzuigerslang of een stuk aluminiumfolie. Meer heb je niet nodig, zo lijkt Hendrik Kerstens met zijn foto’s te zeggen. Een taartrand wordt een kraag, een lampenkap een hoofddeksel. Hij speelt met de karakteristieken van de Hollandse portretschilderkunst in de zeventiende eeuw, waarin het alledaagse tot kunst werd verheven.

De foto’s die Kerstens van zijn dochter Paula heeft gemaakt om haar jeugd vast te leggen, zijn uitgegroeid tot wereldberoemde iconen....