Source 03 TIMELESS NECESSITY - Schoonheid en duurzaamheid, wat hebben die twee met elkaar te maken? De 21e eeuw vraagt toenemend van designers om duurzaam te ontwerpen opdat de natuurlijke omgeving niet meer wordt belast. Maar in de praktijk levert dat vaak producten en diensten op met een zware moralistische ondertoon, die weliswaar ethisch verantwoord zijn maar onvoldoende tot de verbeelding spreken om consumenten te overtuigen. Oftewel, meestal ontbeert het zogenaamde sustainable design sc...

Creativiteit' moet tegenwoordig. Niet alleen kunstenaars, ook bedrijfsleiders en beleidsvoerders worden tot creativiteit aangespoord. Zelfs gezinstherapeuten en conflictbemiddelaars worden aangezet om met meer creatieve oplossingen te komen. Creativiteit hoort tegenwoordig alleen maar in een positieve moraal thuis. Er wordt niets dan goeds van verwacht. Maar wat betekent het woordje nog wanneer zowat iedereen het verslijt? En waar komt deze honger naar creativiteit vandaan? Wijst die niet eer...

Deze Engelstalige publicatie is een verzameling hedendaagse pamflettische teksten en manifesten rondom het verzamelde beeldende werk van beeldend kunstenaar Jonas Staal (1981). Het werk van Staal, waarin de relatie tussen kunst, politiek en ideologie centraal staat, heeft in de publicatie een platformfunctie voor een dialoog met een selectie internationale auteurs die zich nadrukkelijk bezig hebben gehouden met de politiek-maatschappelijke betekenis van het schrijven en publiceren, met het sc...

'An Equine Anthology' weeft niet-lineaire geschiedenissen, getuigenissen en interpretaties van de paardencultuur van het Amerikaanse Zuidwesten tot daarbuiten samen. In plaats van dubbelverhalen over het romantische en het mondaine, over persoonlijkheid en gebruik, presenteert An Equine Anthology de lezer een brede topografische kijk op het paard, een beeld dat veel verder reikt dan dat van de Amerikaanse mythologie. De bloemlezing van M12 combineert poëzie met onderzoeksmethoden die ingaan ...

The canon of western contemporary architecture has overlooked everyday, 'salaried' architecture - overwhelming as it may have turned out to be in our built environment - praising instead the solo designer and his ground-breaking work.

Since World War I, the social role of the architect (in terms both of his or her place in social hierarchies and of his or her contribution for social betterment) seems to have been primarily tested, and largely consolidated, in 'departmental architecture'. Yet...

This issue of Footprint aims to introduce the latest developments in the field of queer theory into the realm of architecture and urban design - and vice versa, to make architectural and urban design concerns an element of queer studies. Next to uncovering hitherto hidden or repressed histories and practices as part of an agenda of inclusiveness, we consider an introduction of queer theory to architecture as engendering a radical reconceptualisation of the architectural discipline: That is, t...

Future Rural Archive is the fourth Center Pivot publication the Last Chance Press of M12 Studio. Co-publishers: M12 Collective and the Last Chance Press.

Through interdisciplinary approaches, this series explores and connects the changing realities of rural landscapes and communities around the world.

'Tucked inside the covers of this slim volume is a conversation—a chorus, a round. It takes place between the contributions, across a territory of blacktop, botany, and biography. It is as mu...

Beginning in the Middle. Conversations on the Post-Soviet, edited and compiled by Elsbeth Dekker and Robbie Schweiger, explores the works, lives and travels of artists coming from a (post-) Soviet context. The conversations delve deeper into questions of art and (de)colonisation in countries in the Caucasus and Central Asia, most of which recently celebrated their 30th anniversary of independence.

Departing from Dutch collections and exhibitions, the conversations try to grapple with question...

Displace explores the process of entering into a dialogue with soil as a living entity. It offers an intimate insight into Elena Khurtova's artistic research and process during her residency at 3bisF, on the site of Montperrin Psychiatric hospital in Aix-en-Provence, and delves into her personal connection with displaced soils.

Extending the sensitive experience of touching red and yellow soils into the materiality of the book, Elena Khurtova and graphic designer Tariq Heijboer experiment wit...