It's because feminism has become a fashionable commodity now, that we're in desperate need of a more inclusive and varied reflection on contemporary girlhood, gender equality struggles, and the relationship between gender, politics and philosophy.

This book documents the exhibitions and thought processes of 6 engaging artists and designers regarding the theme, and features a collection of essays by artists and academics, writers and rioteers, curators and journalists.

With the participation o...

How can art, science and institutional practices counteract the negative consequences of climate and ecological breakdown? How can these practices and ideas advance systemic change? Worlding Ecologies serves as an anthology of examples and wayward navigational tool, assembling eighteen authors exploring this question from their diverse backgrounds––as scientists, artists, philosophers, activists, theorists and curators––to rigorously approach urgent ecological challenges, including cl...

Van Gogh in Auvers-sur-Oise biedt een indrukwekkend overzicht van de werken die Vincent van Gogh maakte in de heftige, bijzonder productieve periode voorafgaand aan zijn zelfverkozen dood op 29 juli 1890. In zeventig dagen maakte hij, in dit vlak bij Parijs gelegen plattelandsdorp, maar liefst vierenzeventig schilderijen en meer dan vijftig tekeningen. Om recht te doen aan de veelzijdigheid van zijn oeuvre uit die periode, wordt in deze publicatie zowel aandacht besteed aan beroemde schilderi...

Henk Melgers (1899-1973) is een interessante Groningse schilder, die tot nu toe in de schaduw is gebleven van tijdgenoten als Altink, Wiegers en Dijkstra. Melgers was lid van De Ploeg in de hoogtijdagen van deze kunstenaarsgroep en heeft net als zijn medeleden het Groninger landschap en het boerenleven geschilderd. Meer dan bij andere Ploegleden is in zijn werk het zware leven van werkers op het land verwerkt. Deze sociale betrokkenheid is nog in sterkere mate terug te vinden in de grafiek va...

Cynthia Freeland explains why innovation and controversy are valued in the arts, weaving together philosophy, art theory, and many engrossing examples. She discusses blood, beauty, culture, money, sex, web sites, and research on the brain's role in perceiving art. This clear, lively book will engage the public, introductory students, and teachers in the arts.

China boasts a history of art lasting over 5,000 years and embracing a huge diversity of forms - objects of jade, lacquer and porcelain, painted scrolls and fans, sculptures in stone, bronze and wood, and murals. But this rich tradition has not, until now been fully appreciated in the West where scholars have focused attention on the European high arts of painting and sculpture, downplaying arts more highly prized by the Chinese themselves, such as calligraphy. Art in China marks a breakthrou...

In this book the leading authority on Japanese art history sheds light on how Japan has nurtured distinctive aesthetics, prominent artists, and movements that have achieved global influence and popularity. The History of Art in Japan discusses works ranging from earthenware figurines in 13,000 BCE to manga, anime, and modern subcultures.

Griselda Pollock provides concrete historical analyses of key moments in the formation of modern culture to reveal the sexual politics at the heart of modernist art, exploring the writings of Elizabeth Siddall, Mary Cassatt and Berthe Morisot.

How do the people of a morally shattered culture and nation find ways to go on living? Cambodians confronted this challenge following the collective disasters of the American bombing, the civil war, and the Khmer Rouge genocide. The magnitude of violence and human loss, the execution of artists and intellectuals, the erasure of individual and institutional cultural memory all caused great damage to Cambodian arts, culture, and society. Author Boreth Ly explores the "traces" of this haunting p...

De publicatie Votiv & Totem. Schilderijen, beelden en aquarellen van Peter Otto brengt op een unieke wijze de veelzijdigheid van het werk van de Nederlandse beeldend kunstenaar Peter Otto (1955) in beeld.Peter Otto weet in zijn schilderijen, tekeningen, gipsen, bronzen en keramische beelden een meerduidige wereld op te roepen waarin orde en chaos, goed en kwaad, hoop en vertwijfeling op een weerspannige manier met elkaar verstrengeld zijn.De publicatie bevat tekstbijdragen van kunstcriticus R...