‘Art is the flower, life is the green leaf’ – Charles Rennie Mackintosh

Haphazard bunches, formal bouquets, chance arrangements, quiet and thoughtful rural encounters – The Book of the Flower is a sylvan collection of beautiful depictions of flowers by artists, photographers and illustrators.

Interspersed through the illustrations are short texts about the artists and their interest in particular flowers, from Georgia O’Keeffe’s sumptuous close-ups of Jimson Weed and cactus flower...

Wat doe je als je al een aantal jaren een blog over naturisme schrijft en je opeens beseft dat niet iedereen blogs leest? Of ze überhaupt weet te vinden?

Ik bundel de eerste 25 delen als boek, is wat Harmen besloot. In dit boek neemt hij je mee in zijn wereld als naturist. Hoe dat zijn leven beïnvloedt en de keuzes die hij maakt. Hoe z’n vrouw in no time ook naturist werd, hoe ze het toepassen in de opvoeding van hun kinderen en persoonlijke ervaringen van stranden, campings en zwembaden.

Hij behandelt hoe blootgewoon het is om je kleren uit te trekken en hoe bevrijdend dat kan zijn. Wat het met je zelfbeeld en zelfvertrouwen doet, maar ook dat naturisme meer is dan alleen je kleren uittrekken. Respect voor mens, dier en natuur zijn de basis van het naturisme en ook die worden besproken. Buiten het naturisme om neemt hij je ook nog mee in zijn persoonlijke leven. Zijn ziekenhuisopname in 2018, de depressie van z’n vrouw Santana en de geboorte van hun jongste kind Jordynn. Open & Bloot doet wat de titel doet vermoeden. Het geeft een ongefilterde kijk op het leven van een naturistisch gezin. Simpel verwoord, taboedoorbrekend en afrekenend met vooroordelen...

De zonnebloemen-schilderijen behoren tot de bekendste werken van Vincent van Gogh. Hij maakte ze in Arles, in Zuid-Frankrijk, in 1888 en 1889. In stralende tinten geel schilderde hij vijf grote stillevens van zonnebloemen in een vaas, die nu in musea over de hele wereld hangen. In dit boek staat Zonnebloemen uit de collectie van het Van Gogh Museum centraal. Het meesterwerk is onderzocht met de nieuwste technieken, om erachter te komen welke materialen Van Gogh gebruikte, wat de conditie van ...

From the earliest cave paintings through to the internet and street art, this inspiring book chronicles the 100 most influential ideas that have shaped the world of art. Arranged in broadly chronological order, it provides a source of inspiration and a fascinating resource for the general reader to dip into. Lavishly illustrated with historical masterpieces and packed with fascinating contemporary examples, this is an inspirational and wholly original guide to understanding the forces that ha...

Met het boek 'Saudade' doet Laura een oproep naar ambassadeurs van het woord. Ze hoopt zo veel mogelijk mensen te 'besmetten' met de liefde voor dit woord, zodat het gedeeld en gemeengoed wordt. Toen ze het woord hoorde en de betekenis bij herhaling tot haar doordrong, ervaarde ze dit als een soort thuiskomen. Het was alsof plotseling alles op zijn plaats viel; haar oeuvre en dat wat haar dreef om te schilderen had plots een gemeenschappelijke noemer gevonden, een vlag die de lading dekt. En ...

AgwA shows work in progress: execution as a verb. A collection of collected images. Without a necessary order or sequence. Enlarged and then zoomed in again. But moments that had to be visualised at that time. Perhaps merely to serve as witness. Perhaps ultimately as an unencumbered catalogue of which only this or that will really be understood later on. Or will even be used. AgwA makes work of work in progress: execution as a context. That all of those images are collected is not odd. Not od...

De dichter schrijft in zijn verantwoording aan het slot van de bundel:

"In het voorjaar van 2018 stond ik voor het eerst op een podium om mijn eigen teksten voor te dragen.

Hoewel ik heel lang veel heb geschreven was dat in zekere zin ook de eerste keer dat ik verantwoordelijkheid nam voor dat wat ik schrijf.

Tussen voorjaar 2018 en zomer 2019 heb ik wekelijks ergens in het land op een podium gestaan. Daarbij stelde ik mij ten doel om bij iedere voordracht tenminste één nieuwe tekst te lat...

De schilderijen van de Nederlandse kunstenaar Eli Content (Vevey, 1943) zijn opvallend direct, woest en levenslustig. Weinig doet vermoeden dat zijn werk aanvankelijk ingetogen en abstract was. Eli Content, So much I gazed on beauty toont de verrassende en onvoorspelbare ontwikkeling van een artistieke veelvraat en een multitalent die van meet af aan werd gedreven door een bijna onverklaarbare behoefte tot creëren.

Contents fascinaties zijn eindeloos. Hij wordt gegrepen door striptekeningen...

Hoe komen kunstenaars aan hun onderwerpen? Wat gebeurt er als zij uit hun vertrouwde omgeving stappen om de wereld te gaan verkennen? Hoe beïnvloeden zij onze kijk op de wereld? Het zijn enkele vragen die zich aandienen in deze bijzondere jubileumuitgave bij de Inspiratie-reeks.

Sinds 2008 ondersteunt de Van Vlissingen Art Foundation jaarlijks een talentvolle Nederlandse kunstenaar in de vorm van een reis naar een bestemming naar eigen keuze en een daaruit voorvloeiende tentoonstelling en b...