"Stitch Your Brain" is a long-term study into the intelligence of the hand by artist and former medical doctor Monika Auch. The book reflects the results of the empirical study Auch worked on for the past decade about the importance of creating with your hands in our digital age and the effects of slow creation on neuro cognitive learning, health, and well-being.

The detailed images of a collection of 100+ stitched brains created by participants and their personal comments illustrate the infl...

Er wordt de laatste jaren vaak gesteld dat er in de hedendaagse westerse kunst een sociale wending heeft plaatsgevonden. Het gaat niet langer om kunst om de kunst, niet om kunst als uitdrukking van de persoonlijke visie van een eenling, maar om kunst (of projecten) die mensen (en dingen) samenbrengen en zo de wereld veranderen. Tot op zekere hoogte is deze sociale wending terug te voeren op het verlangen naar 'gemeenschap' dat veel kunstenaars eigen lijkt te zijn. De filosofische opvattingen ...

Dit boek gaat over een bijzonder kunstenaarscollectief.

Het toont de kunst van een (groot) aantal leden.

Ook komen leden aan het woord in diverse interviews

en kom je meer te weten over de achtergrond van het collectief en de grote variatie aan zelfgeorganiseerde workshops en activiteiten.

Het Diepwater collectief hoopt in dit boek te laten zien hoe kunst mensen

kan helpen om een nieuwe betekenis te geven aan

hun bestaan. En hoe wenselijk, zelfs nodig dat kan zijn.

Wat het collectief doet ...

This book is about the developing of my style in painting, a bit of personal history and lots of paintings!

In dit boekje wordt een keuze gepresenteerd van alle, meest experimentele etsen, lino's en andere grafiek, ontstaan in de jaren 1980 te Leiden. Marjan's werk bestaat uit meest surrealistische en sprookjesachtige etsen en later vooral krachtige lino's met veel kleurgebruik. Een grote diversiteit aan technieken en uitstraling, steeds nieuwgierig wat een methode te bieden heeft. In veel werk staan de gevoelens van de individuele mens centraal.

In zijn biografie vertelt Willy De Wuffel hoe hij als kleine jongen telkens met zijn vader mee moest op café, zodat die op tijd naar huis zou terugkeren. Daar werd de basis gelegd voor zijn levenslange passie: schilderen. We volgen Willy op de schoolbanken aan de Academie voor Schone Kunsten in Aalst en de Hogere Schilderschool Domien Steurbaut in Gent. Gaandeweg zien we hem uitgroeien tot een vakman die zijn droom waarmaakt: zijn eigen zaak uitbouwen. Zijn leven lang houdt Willy een pleidoo...

An observatory is a place for the observation of the universe. The artists of Observatorium, however, cast their gaze upon the inhabited world. All over the planet, they have created works of art that are not only to look at, but also to enter, observe and reflect from. Over the past 30 years, Observatorium produced an internationally significant body of work, from the sculpture Zandwacht (Sand Watch) in the Port of Rotterdam to Dwelling in Seclusion, a work of art devoted to solitude in New ...

Het landschap tussen de Rijn en het Ketelmeer kent een grote variëteit, van beboste stuwwal tot uitgestrekte polders. Dit rivierenlandschap, de mensen en scheepvaart hebben vele kunstenaars geïnspireerd. De nadruk in De schilders langs de IJssel ligt op de periode 1880-1940, een tijd waarin kunstenaars volop experimenteerden. De schoonheid van het landschap, de steden en de dorpen, de luchten en het zonlicht op het water komen langs in verschillende stijlen.

Uiteraard komt in het boek het w...

Nunspeet heeft een rijk verleden als kunstenaarskolonie doordat hier vanaf 1880 vele kunstschilders neerstreken. ‘Was het niet dat ik met Voerman afgesproken had een schilderij met beesten te maken, dan was ik allang hiervandaan en zat [ik] in Nunspeet,’ schreef kunstschilder Willem Tholen in 1885.

Geheel in lijn met de rond 1900 heersende opvattingen zochten kunstenaars naar de puurheid van het landleven en de ongerepte natuur. Door de aanleg van de spoorlijn was vanaf 1863 de bereikbaar...

Wanneer we aan Volendam denken, denken we aan muziek en aan toerisme. De klederdracht van Volendam staat inmiddels symbool voor Nederland. Dat alles is te danken aan de kunstenaars – want Volendam was tot de Tweede Wereldoorlog een kunstenaarsdorp van formaat. Sinds de ‘ontdekking’ van Volendam in 1873 door Henry Havard (1838– 1921) kwamen er kunstenaars van over de hele wereld naar het vissersdorp. Volendam zag er exotisch uit met zijn groene huisjes aan de dijk, een haven vol visser...