Piet van Meel heeft vanaf 1996 Glas-in-lood werkstukken gemaakt. Het vertrekpunt daarbij waren meestal gedachten en overtuigingen van spirituele aard. Dit zijn onderwerpen als levensbeschouwing, esoterische filosofie, diepere vragen die iedereen zich wel stelt. Of onderwerpen die de persoonlijke relaties tussen mensen aangaan. Bij de uitvoering heeft hij in het begin mensen als Escher en Mondriaan als uitgangspunt gekozen en vandaaruit een eigentijdse stijl ontwikkeld met heldere kleurstellin...

De rivier de Vecht, die loopt van Utrecht naar Muiden, weerspiegelt al eeuwen zowel de schoonheid van de natuur als de rijkdom van de Hollandse cultuur uit het verleden. Vooral in de zeventiende en achttiende eeuw vestigden zich hier meerdere rijke families uit Amsterdam en Utrecht. Zij lieten langs de Vecht grote, indrukwekkende

buitenplaatsen bouwen, vaak voorzien van lommerrijke tuinen. Dit rijkgeschakeerde landschap trok veel kunstenaars aan

die de schoonheid van de Vechtstreek vastlegden...

Nog nooit was er een betere manier om de nadruk op vorm en emotie te leggen als met het weglaten van kleur. De zwart/wit foto is om die rede bij uitstek geschikt om de schoonheid te benadrukken die anders aan ons voorbij zou gaan. Of het nu gaat om architectuur, kunst, design, het menselijk lichaam of de natuur, met dit licht/donker spel is het onmogelijk om niet onder de indruk te zijn van al dit schoons. In dit derde deel van weer een 280 pagina's tellend meesterwerk neemt Alain de Ling u w...

'As Above, So Below' documents the work made by Amsterdam-based artist, Ruchama Noorda over a twenty-year period and explores the esoteric system of belief that links her practice to the early 20th century Lebensreformers, the European avant-garde, and today's no growth environmentalist movement.

This book offers a comprehensive overview of the artist's installations, drawings, video's, sculptures, and performances with written commentary by the artist and by California-based art and cultural...

Alle 684 schilderijen die op naam van Rembrandt staan of vroeger stonden zijn in dit boek bijeengebracht en worden afgebeeld en besproken. In het boek Rembrandt schilderijen van 1935 waren dat er 623, maar in Rembrandt alle schilderijen van 2019 nog maar 330. Hier zijn nu alle als van Rembrandt in de acht boeken van 1935 tot

2019 genoemde schilderijen opgenomen. Er is nagegaan waar zij nu zijn en wat erover is gezegd. Titels, maten, signaturen en verblijfplaatsen zijn gecontroleerd. Elk schil...

Sinds de oprichting van het Van Abbemuseum in 1933 en de opening in 1938 hebben acht directeuren aan het roer gestaan. Zij speelden de hoofdrol bij de verwerving van kunstwerken en moesten hun aankoopplannen verdedigen tegenover verschillende commissies en colleges. Die waren veelal minder deskundig op het gebied van de moderne kunst en stelden zich conservatiever en zuiniger op. Niet zelden ontstonden conflicten door verschillen in visie op de kunstgeschiedenis, de artistieke en maatschappel...

‘In ’t algemeen slechts kan men weten, dat kunst de allerindividueelste

expressie van de allerindividueelste emotie moet

zijn’. Deze uitspraak van Willem Kloos is zonder meer van toepassing

op de schilders van de Biesbosch. Immers, in tegenstelling

tot de schilderkolonies die in de tweede helft van de 19e eeuw in

Nederland ontstonden, is de Biesbosch een plek waar de kunstenaar

op zichzelf was aangewezen. Er is nooit een kunstenaarskolonie

ontstaan.

De werken in dit boek overziend, is v...

Rembrandt is een veelzijdig kunstenaar. Naast zijn bekende

schilderijen, heeft hij talloze tekeningen achtergelaten — Bijbels

en mythologische scènes, figuurstudies, landschappen, dieren,

portretten en zelfs kopieën van andere kunstenaars. Er is een

duidelijke ontwikkeling te zien vanaf zijn eerste naar zijn laatste

tekeningen. Zoals hij zich als schilder ontwikkelde, zo heeft hij zich

ook als tekenaar ontwikkeld. De invloed die hij daarbij op zijn vele

leerlingen had was onmiskenbaar.

In...

‘100MJ’ concerns an intuitive and personal drawing project about identity by Dutch artist Bas Kosters. The book shows a series of a hundred full page drawings based on the image of Michael Jackson. It is about how people are shaped trough the eyes of others, the reach of recognizability and identity. It plays with the ideas about visual culture and recognizability. In hundred portraits drawn on ephemera Kosters shows, in a poetic manner, man in all their strength.

A magnificent introduction to the Cobra art movement

With French as its working language, Cobra was pretty much the last truly European movement within Modernism. The group’s anarchic story is not just an important strand in art history — it remains as lively as ever and has inspired all sorts of artists who were never directly involved with Cobra. The work bequeathed to us by Karel Appel, Pierre Alechinsky, Constant, Corneille and other kindred spirits is as fascinating as ever, both raw...