Met borduurwerk op hun kleding weten vrouwen én mannen al eeuwen de aandacht op zich te vestigen. 'Haute Bordure' belicht de fascinerende geschiedenis van vier eeuwen borduurwerk in de Nederlandse mode. Van zeventiende-eeuwse bruidshandschoenen met parels, pailletten en gouddraad en mannenvesten versierd met zijden bloemen, tot bont geborduurde rijglijven van het eiland Marken en hedendaagse creaties van modeontwerpers als Viktor & Rolf en Jan Taminiau.

Het boek gaat in op de makers en drag...

Het futurisme is de eerste, radicale, avant-garde: kunstenaars die aan het begin van de twintigste eeuw zoeken naar een nieuwe vormentaal om de moderne tijd – techniek, snelheid en verandering – mee uit te beelden. Deze experimentele kunst is van grote invloed geweest op álle modernistische kunst die daarop zou volgen.

Maar het futurisme is veel meer en veel breder, dan een stroming in de beeldende kunst: een radicale, activistische beweging, compleet met charismatische leider, programm...

Nola Hatterman was afkomstig uit een koloniaal milieu. Ze maakte in de jaren ’30 kennis met zwarte, Surinaamse communistisch gezinde activisten als Anton de Kom en Otto Huiswoud en sloot een bondgenootschap met jonge Surinaamse studenten als Eddy Bruma, Eugène Gessel, Hein Eersel en Jules Sedney die na de Tweede Wereldoorlog de oceaan overstaken om in Amsterdam te komen studeren.

Haar meesterstuk – Louis Richard Drenthe / Op het terras (1930, Stedelijk Museum Amsterdam) – heeft een va...

Konrad Klapheck (Düsseldorf 1935) behoort tot de belangrijkste persoonlijkheden van de naoorlogse Duitse kunstgeschiedenis. In 1955 maakte hij als kunststudent zijn eerste stilleven, een magisch realistisch schilderij van een typemachine. Dit was het begin van een lange en vruchtbare internationale carrière, die meer dan vier decennia lang gewijd was aan machines en industriële objecten waarvan de zakelijke afstandelijkheid van de weergave een opvallend contrast vormt met psychologische en...

In Museum Rijswijk is van 29 augustus 2021 tot en met 16 januari 2022 een vernieuwde editie van de Textiel Biënnale te zien. Niet eerder had het een geëngageerd thema zoals nu. Het actuele thema is Food for Thought: 21 kunstenaars laten hun visie zien op voedselproductie en -consumptie. Wereldwijd zijn veel kunstenaars met het onderwerp voedsel bezig. Er is een keuze gemaakt waarbij de nadruk ligt op de inhoudelijke kracht van de voorstellen en de beeldende kwaliteit van het werk. Textiel i...

Gerrit Willem van Blaaderen woonde de laatste veertien jaar van zijn leven in Bergen en heeft daar prachtige schilderijen gemaakt waarin de invloed van de kunststroming Bergense School goed is terug te vinden. Maar Van Blaaderen is zoveel méér.

In 1905 trouwde Gerrit Willem van Blaaderen met de bemiddelde schilderes Riet Hoogendijk. Door dit huwelijk kwam hij in aanraking met de grote collectie schilderijen van haar broer Cornelis Hoogendijk. Cornelis bezat zo'n duizend kunstwerken. Veel ou...

Opnieuw een nieuwe bijzondere serie mensbeelden, gemaakt door Lotta Blokker (1980). Ze werd geconfronteerd met een enorme emotie toen zij persfoto’s zag van heftige gebeurtenissen. De man die van de Twin Towers sprong, het jongetje dat gevlucht was en, verdronken in zee, op het strand lag. Zij zag dat al deze mensen ondanks de heftige gebeurtenis waarin zij verkeerden, een houding uitstraling, die niet paste bij de situatie. De mens neemt ondanks alles ook dan een natuurlijke houding aan. L...

De monumentale sculptuur Light of the Moon van Igor Mitoraj (1944-2014) prijkt al lange tijd op het duin van museum Beelden aan Zee op Scheveningen. Eigenlijk stelt het de façade van het museum voor dat grotendeels in het duin is ingegraven. Geïnspireerd op de schoonheid van de klassieke oudheid, maar met een eigentijds inzicht in het lot van de mens creëerde Mitoraj vele monumentale sculpturen in brons en marmer. Zijn beelden hebben een melancholieke, kalme uitstraling. De mensfiguren zi...

In de 20ste eeuw is meer gebeurd dan ooit tevoren. Maatschappij, technologie, politiek, maar ook het intellectuele debat zouden nooit meer hetzelfde zijn. En de kunst was er getuige van. Aan de hand van vele verrassende hoogtepunten uit de kunstverzameling van de stichting JK Art Foundation wordt in beeld gebracht dat de ontwikkelingen van rond 1900 nog steeds onze wereld kleuren. Het werk van Picasso, Dalí, Brancusi, Van Dongen, Mondriaan, Modigliani, Miró, Klee, Léger, Delaunay, Fontana,...

Al sinds de prehistorie zijn we gefascineerd door de menselijke beeltenis. Hoe zien we anderen en hoe willen we dat de ander ons ziet? De sociale en psychologische functie van portretkunst worden onderzocht aan de hand van ruim honderd kunstwerken, waarvan het overgrote deel uit de fameuze Londense National Portrait Gallery. Met beroemde kunstenaars als Rubens, Van Dyck, Warhol, Dumas en Kensmil, en al even beroemde geportretteerden als ‘virgin queen’ Elizabeth I, William Shakespeare, Aud...