Cultuur is de basis van de samenleving. Alles is cultuur: hoe

we zingeven aan ons leven, hoe we met elkaar omgaan, hoe

we aan politiek doen, hoe we handeldrijven, hoe we met het

milieu omgaan. Daarom moet cultuur door iedereen vrij

gedeeld en gemaakt kunnen worden. Cultuur is immers oorspronkelijk

een collectief goed. Ze neemt een derde ruimte in

tussen markt en overheid die we ‘commons’ of in het Nederlands

‘gemeen’ noemen. Deze gemeenschappelijke grond

wordt al decennia bezet door m...

The scarcity of resources, climate change, and the digitalization of everyday life are fuelling the economy of swapping, sharing, and lending—all of which are in some way linked to a culture of commoning. In this context, we understand commons as community-based processes that use, collectively manage, and organize generally accessible resources—referring to both goods and knowledge. Commons in Design explores the meaning and impact of commons—especially knowledge-based peer commons—a...

‘Een pacifist is een zeldzaam beest in een schuilkelder.’ De oorlog

in Oekraïne stelde ons idee van pacifisme op de proef. Moet

Europa de wapens opnemen of niet? Kan het zijn geweten

alleen sussen met humanitaire hulp? Wordt Europa’s houding

tegenover de oorlog niet vooral gedreven door economische

motieven? In Passiviteit gaan de Oekraïense curator Alexandra

Tryanova en de Belgische kunstsocioloog Pascal Gielen

hierover in dialoog. Daarbij hebben ze het niet alleen over de

huidige po...

In cities around the world a new urban condition is spreading

rapidly: an ever-increasing push for ‘perfection’, efficiency

and control and the active eradication of any

aberration, friction or alternative. The smooth city with its

sanitized spaces and new technologies compresses urban

life into a seamless experience. While the demand for safe,

clean, and well-functioning urban environments is understandable,

the rise of the smooth city undermines the democratic

nature and emancipatory po...

Over the last few decades the term ‘bootlegging’—a practice once relegated to smugglers and copyright infringers—has become understood as a creative act. Debates about homage, appropriation, and theft that are common in the art world, are now being held in the spheres of corporate branding, social media, and the creative industry as a whole. Today, bootlegging has become fetishized as an aesthetic in and of itself, influencing everything from underground record labels to DIY T-shirts,...

Wat is de toekomst van het boek? En wat specifiek is de

toekomst van het kunst-, ontwerp-, architectuur- en cultuurkritiekboek?

Aan een groot aantal Nederlandse en internationaal

betrokkenen is gevraagd om op die kwestie te

reageren. Journalisten, kunstenaars, architecten, curatoren,

vertalers, ontwerpers, filosofen, sociologen, docenten,

boekwetenschappers, uitgevers, drukkers, distributeurs,

boekverkopers, (kunst-)historici, critici, beleidsmakers,

redacteuren, studenten en vele anderen heb...

Over one hundred tried, tested, and speculative exercises

that expand the way we look at fashion, how we are part of its

system, and how we can practice fashion otherwise.

Radical Fashion Exercises contains a copious collection of

bottom-up activities, prompts, and workshops designed by

contributors (from all around the globe), who explore fashion

in an extended field. Designers, curators, artists, educators,

fashion practitioners, DIY home sewers, students, and other

creatives responded to t...

Sensing Earth states that our environmental issues are in the

first place a matter of culture and aesthetics. Technology and

science are not enough to solve these problems.

Our globe is facing an escalation of ecological problems, with

no quick solutions in sight. We seem to be caught in a spiral

of health issues, burnout, sensory overload, depression, and

somatic deprivation. Artists faced with these crises are looking

for ways to articulate the ongoing emergencies and explore

possible ways ...