Hoe lukt het de jonge kunstenaar Kees van Dongen om door te breken in Parijs en in korte tijd uit te groeien tot één van de meest beroemde kunstenaars van de twintigste eeuw? Deze vraag staat centraal in dit boek over Kees van Dongen.

Hij behoorde tot de voorhoede van Nederlandse kunstenaars die rond 1900 vernieuwing zochten in Parijs. Daar omarmde hij de avant-garde en in 1905 nodigde Picasso hem uit om in atelier Le Bateau-Lavoir, in Montmartre, een ruimte te betrekken. In deze omgeving ...

In het jaar van de kroning van koning Charles III van Groot-Brittannië, presenteert Kunstmuseum Den Haag een nieuwe modetentoonstelling Royals & Rebels – British Fashion. Deze richt zich op de rijke geschiedenis van de Britse mode. Onder andere met een eerbetoon aan Dame Vivienne Westwood (1941 – 2022), die met haar baanbrekende werk ook jongere generaties blijft inspireren en daarmee heden en verleden verbindt. Maar er is nog veel meer: van Anglomanie tot Swinging London, modes geïnspi...

Ruim een eeuw geleden bracht de Amsterdamse schilder Martin Monnickendam (1874-1943) met vrouw en dochters twee zomers door op de Veluwe. Vanuit hun vakantiehuisje op het boerenbedrijf Hooimansgoed in Stroe trokken ze de wijde omgeving in. En altijd nam Monnickendam zijn tekengerei mee. Gulzig legde hij de bloeiende heide vast en de zandverstuivingen zo ver het oog strekt, maar ook het vee, de harde werkers op de boerderij en op het land tijdens de roggeoogst, de kerkgangers en zijn eigen gez...

Leiko Ikemura (Tsu, Mie, Japan) maakt schilderijen, films, tekeningen, sculpturen en gedichten. Vanuit de overtuiging dat we in de kern allemaal hetzelfde zijn schept ze haar eigen universum, dat zowel lieflijk als duister is, en bewoond wordt door meisjesachtige figuren, usagi en katten. Terugkerende thema’s in haar werk zijn leven en dood, vrouwelijkheid en de natuur, onderwerpen die ze vanuit het idee van de vier seizoenen benadert.

Met zijn Vanitasstilleven met portret van een jonge schilder uit 1651 verwierf de kunstenaar David Bailly een prominente plaats in de kunstgeschiedenis. Het schilderij is al sinds de negentiende eeuw veelbesproken vanwege de hoge kwaliteit en opmerkelijke combinatie van portret en stilleven. Nog altijd wordt het werk omringd door vragen. Schilderde de kunstenaar zichzelf als jongeman? En wie is de vrouw die als een grijze schim tegen de achterwand verschijnt?

In David Bailly – Tijd, dood e...

De wereld van Floris Hovers toont het kleurrijke, speelse en verrassende oeuvre van ontwerper en kunstenaar Floris Hovers (1976). Met zijn autonome werk zoals (ruimtelijke) composities en kleurige ‘steden’, miniaturen, meubels en verlichting, nodigt Hovers je telkens weer uit in zijn bijna volmaakte eenvoudige wereld, waar alle ruimte is voor verbeelding.

De ontwerpen van Floris Hovers zijn een speelse manier om de volwassen wereld tegemoet te treden. Met eenvoudige materialen onderzoekt ...

Spreeuwenzwermen zijn ongelofelijk dynamisch en esthetisch. Ze lijken soms figuren te vormen, die je pas ziet als je een zwerm fotografeert. Dan wordt als het ware een still gemaakt van de spreeuwenwolken, die als vloeistofdia’s langs de avondhemel zwermen. Fotograaf Erik Hijweege vindt met De Nibelungen-serie de dramatiek in de spreeuwenwolken in de Nederlandse lucht. Op zijn foto’s lijken de spreeuwen samen een vis te vormen, een zwaan, een zeehond of een ram.

Kunsthistorica Maartje va...

Van oudsher zijn de priestergewaden bij uitstek de objecten waaraan in een kerk de meeste aandacht en het meeste geld werd besteed. Ze waren, en zijn nog steeds vaak, van een oogverblindende en hemelse schoonheid.

Toen het voortbestaan van de katholieke kerk tijdens de Republiek bedreigd werd en katholieke schuilkerken niet herkenbaar mochten zijn vanaf de straat, werd aan de binnenkant gecompenseerd wat aan de buitenkant niet getoond mocht worden. In de zeventiende eeuw werden de gewaden go...

‘De mens versierde eerst zichzelf, daarna zijn grot’,

aldus Ted Noten. Hij is een kritische maker die zijn

eigen vakgebied en maatschappelijke ontwikkelingen

onder de loep neemt. Niet dwingend of belerend,

maar luchtig en met humor. Noten is grensverleggend

in de keuze van zijn onderwerpen, materialen en

manier van werken. Het woord serendipiteit past hem

als een jas: hij bezit de gave om mogelijkheden te zien

waar je ze niet zoekt. Een ware open geest, met de

wereld als atelier. Naast ee...

Hoe zag het leven van kinderen eruit tegen het einde

van de 19de eeuw? Door de ogen van kunstenaars als

Hendrik Willem Mesdag, Suze Robertson, Thérèse

Schwartze, Jozef Israëls of Jacob Maris komt een

vermakelijk, schrijnend of ontroerend beeld naar voren.

De kinderen die zij schilderden werkten met hun

ouders op het land of bij het binnenhalen van de vis.

Hun bestaan was gericht op overleven. Het Kinderwetje

van Van Houten (1874) bracht hier 150 jaar geleden

geen verandering in. Daarin wer...