Liefde, eer, wraak: de passies laaien hoog op in Giuseppe Verdi’s eerste internationale hit, Ernani. Drie rivalen vechten om de hand van Elvira maar hun obsessies en manipulaties leiden enkel tot verbittering en dood. Het onderwerp ontleende Verdi aan Victor Hugo, wiens toneelstuk Hernani in 1830 een heuse esthetische oorlog ontketende over het bestaansrecht van het romantische theater. Op basis van de verhitte debatten in de theater- en operawereld van die tijd toont Annelies Andries hoe ...

De invloed van vrouwen op het muziekleven in de Republiek der Nederlanden (1579-1795) is veel groter dan tot nu toe altijd is aangenomen. Vrouwen speelden namelijk een substantiële rol in het ondersteunen van musici door middel van geld of bescherming. Muziekhistorica Veronica van Amerongen heeft dit ontdekt door onderzoek te doen naar onder andere opgedragen partituren, intekenlijsten bij muziekstukken en betaling van orgels en klokkenspellen. Het is opmerkelijk dat vrouwen optraden als mec...

De Duitse kerkmuziek maakte vanaf de Tweede Wereldoorlog een stormachtige ontwikkeling door. Veel kerkmuziek moest zich gewonnen geven aan de heersende tijdgeest en de grote sociaal-culturele veranderingen vanaf de jaren zestig. Toch bleef er nieuwe kerkmuziek ontstaan, maar vooral voor buiten de kerk. De kerkmuziek kreeg een meer missionair karakter.

Kerkmusicus Hans Jansen brengt de veranderende kerkmuziek helder voor het voetlicht in een aantal thematische hoofdstukken. Centraal in de bund...

The Philosophy of Modern Song is Bob Dylan’s first book of new writing since 2004’s Chronicles: Volume One — and since winning the Nobel Prize for Literature in 2016.

Dylan, who began working on the book in 2010, offers a masterclass on the art and craft of songwriting. He writes over 60 essays focusing on songs by other artists, spanning from Stephen Foster to Elvis Costello, and in between ranging from Hank Williams to Nina Simone. He analyses what he calls the trap of easy rhymes, br...

Franz Schubert (1797–1828) and his oeuvre are surrounded by an atmosphere of tragedy. During his lifetime he struggled with childhood trauma, lack of recognition, and syphilis, and he became truly appreciated as a composer only long after his death. His initial fame came mainly from his songs, though he himself longed for recognition of his instrumental music. This new Schubert biography, drawing extensively on 19th-century sources and the latest scholarship, relates how lack of recognition...

De vrolijkste aankondigingen in het leven zijn die van een geboorte (zie deel II: Ode aan de Kerstmuziek) en die van een huwelijk (zie dit deel III). Dat was heel anders in deel I (Ode aan het Requiem), waar het om begrafenismuziek ging. Er is trouwens ook een overeenkomst tussen deel I en dit deel III: het gaat in die delen over tal-loze begrafenissen en over talloze bruiloften. Maar in deel II ging het in wezen om slechts één geboorte: die van Jezus Christus in de ‘Kerstnacht’. Nóg e...

Play it loud van Brad Tolinski en Alan di Perna is een snoeiharde mix van muziek- en cultuurgeschiedenis, met een voorwoord van Carlos Santana. De elektrische gitaar staat wereldwijd symbool voor vrijheid, schoonheid en rebellie. In Play it loud vertellen veteranen van de muziekjournalistiek Brad Tolinski en Alan di Perna aan de hand van twaalf iconische gitaren – elk een artistiek hoogstandje op zich – over de strijd en de passie waartoe deze instrumenten hebben geïnspireerd. Enkele van...

Few western musical repertories speak more to the imagination than the Requiem mass for the dead. The Book of Requiems presents in-depth essays on the most important works in this tradition, from the origins of the genre up to the present day. Each chapter is devoted to a specific Requiem, and offers both historical information and a detailed work-discussion. Conceived as a multi-volume essay collection by leading experts, The Book of Requiems is an authoritative reference publication intende...

De Top 40 van de Gouden Eeuw is een reis door de gouden tijd van het Nederlandse lied, waarin talloze liedboekjes verschenen met voor elk wat wils. Veelal klein, handzaam en niet al te duur, vonden ze hun weg naar kerken, kroegen, feesten, trekschuiten of afspraakjes in de buitenlucht. Iedereen kon de liedjes meezingen, want de melodieën waren vaak van jongs af aan bekend, of snel te leren. Deze uitgave bevat de veertig meestgebruikte melodieën uit de periode 1535-1750, gecombineerd met tek...