“ Emile van der Kruk werkt hoofdzakelijk in hout. Omdat het een levend materiaal is, kan hij eraan af zien hoe het gegroeid is. Eigenzinnig ontworstelt hij zijn beelden met een kettingzaag uit het hout. Het levert basale en ruige vormen op die, behalve met verf, niet verder worden afgewerkt. Ontstaanssporen werkt hij niet weg: ze blijven vrijwel altijd zichtbaar, met een sober effect als gevolg … " - Wim Huijser.

Beeldengalerij Het Depot in Wageningen had al een 20-tal beelden in bezit, t...

Een eerbetoon aan de traditionele stillevens, maar dan wel met een knipoog. Het tweede boek van Sasja Wagenaar laat nog meer haar eigen handschrift zien.

Monumentale stillevens, gekenmerkt door rust en sereniteit, vertellen een verhaal over leven en over schoonheid. Schoonheid die op het eerste gezicht niet vanzelfsprekend is. Vanuit directe observatie, Sasja maakt geen gebruik van fotografie, speelt ze met de afmetingen en texturen en portretteert alledaagse, kleine objecten op een rustige a...

Sophie Steengracht (The Netherlands, 1991) is interested in mythology, magic realism, transformation and the intertwinement of man and nature. Her drawings, paintings and sculptures feature mythical creatures, flora, fauna, the earth and the sky. In June 2018 she travelled through the Manu Biosphere Reserve in the Peruvian Andes, a place of exceptional biodiversity, home to animals and plants that are found nowhere else on earth. In a forest permanently enveloped by clouds, trees form a kind ...

In het omvangrijke oeuvre van de Amsterdamse kunstschilder Bob Buys speelt kleur een hoofdrol. De twee dominante thema’s in zijn werk zijn landschappen en portretten. Medio jaren vijftig kocht hij een klein huisje in Port Vendres. Het Franse landschap bleek een onuitputtelijke inspiratiebron en leidde tot talloze kleurrijke aquarellen en schilderijen. In Amsterdam maakte hij stadsgezichten en ook veel portretten, bijvoorbeeld van de acteurs Rijk de Gooyer en Ina van Faassen. Tientallen male...

Erich Wichman (1890-1929) was eigenlijk teveel tegelijk: schilder, tekenaar, graficus, beeldhouwer en ontwerper, excentriekeling, antiparlementair dwarsligger, antiburgerlijk scribent, principieel alcoholist, medeoprichter van de Amsterdamse Rapaillepartij, kunstcriticus en tegen het eind van zijn leven ook nog fascist. In de enerverende periode tussen ca. 1912 en 1929 leerde hij veel kunstenaars en literatoren kennen, onder wie Theo van Doesburg, Wassili Kandinsky en Adriaan Roland Holst.

W...

Beeldopbouwer Pinky Messchaert werkt al ruim 35 jaar als beeldend kunstenaar in Utrecht.

Haar etalage aan de Hamburgerstraat 34 toont werk wat de voorbijganger even tot stilstand brengt en een moment van verwondering biedt.

“Ik noem mijzelf ‘beeld-opbouwer’ want mijn beelden ontstaan niet door het verwijderen van materiaal, maar door het samenvoegen en opbouwen van verschillende delen.” – Pinky Messchaert

Messchaert verwerkt in haar beelden voornamelijk oud ijzer, gevonden op ijzer...

De ´sierkunstenaar´ Mathé van der Weiden (1890-1963) kreeg zijn opleiding aan de gerenommeerde Haarlemse Kunstnijverheidsschool. De kunstenaar Chris Lebeau en de architect Herman Walenkamp waren hier zijn belangrijkste leermeesters. In 1916 begon hij een eigen ontwerpbureau, waarmee hij al snel opdrachten verwierf in het hele land.

Hij ontwierp muurschilderingen, affiches, brochures, vaandels, penningen, glas-in-loodramen en reclames. In de periode tussen de twee wereldoorlogen had hij opd...

J. Mendes da Costa (1863-1939) is de belangrijkste Nederlandse beeldhouwer rond 1900. Hij decoreerde de gebouwen van Berlage, De Bazel, Staal en Kropholler met beelden en reliëfs. Zijn kleine sculpturen zijn de mooiste die rond 1900 gemaakt zijn. Op het gebied van de kunstnijverheid is Mendes da Costa een vernieuwer: zijn werk in steengoed (grès cérame) is in originaliteit en vormgeving met geen andere kunstenaar te vergelijken, ook niet in het buitenland.

Dit boek geeft een overzicht van...

English edition of 9789462620629 DE COLLECTIE NEUTELINGS

Geer Steyn (1945) neemt een opmerkelijke positie in de Nederlandse beeldhouwkunst in. Afkomstig uit de figuratieve traditie van de Amsterdamse Rijksakademie werd zijn artistieke pad nadien drastisch gewijzigd door zijn studie bij de beroemde abstracte beeldhouwer Fritz Wotruba in Wenen. Bijzonder aan het werk van Steyn is dat hij zijn sculpturale denken in series vastlegt: in steen of klei. In reeksen zich herhalende en zichzelf telkens vernieuwende vormen ontwikkelt het beeld zich tot de ess...