"Mardi Gras Portraits: A Grayscale Coloring Book" is a festive collection of 53 single-sided illustrations that captures the spirit and excitement of Mardi Gras through the eyes of those who celebrate it most passionately. Each page features detailed grayscale portraits of people, especially children, dressed in the extravagant and colorful costumes that define this iconic celebration. From elaborate masks adorned with feathers and beads to vibrant outfits that shimmer with sequins and satin,...

It's because feminism has become a fashionable commodity now, that we're in desperate need of a more inclusive and varied reflection on contemporary girlhood, gender equality struggles, and the relationship between gender, politics and philosophy.

This book documents the exhibitions and thought processes of 6 engaging artists and designers regarding the theme, and features a collection of essays by artists and academics, writers and rioteers, curators and journalists.

With the participation o...

Leen Voet verwerkt elementen uit visuele en literaire bronnen met subtiele humor in schilderijen, installaties en tekeningen, die ze systematisch in reeksen samenbrengt. Vanuit een voyeuristische blik op het leven, de schilderkunst en het kunstenaarschap, reflecteert Voet over stereotypen, het lokale, de autonomie van het individu en over oorsprong en herkomst. Haar stijl balanceert op de grens van het picturale en wordt gekenmerkt door levendige kleuren, afgelijnde kleurvlakken en geometrisc...

Van Gogh in Auvers-sur-Oise biedt een indrukwekkend overzicht van de werken die Vincent van Gogh maakte in de heftige, bijzonder productieve periode voorafgaand aan zijn zelfverkozen dood op 29 juli 1890. In zeventig dagen maakte hij, in dit vlak bij Parijs gelegen plattelandsdorp, maar liefst vierenzeventig schilderijen en meer dan vijftig tekeningen. Om recht te doen aan de veelzijdigheid van zijn oeuvre uit die periode, wordt in deze publicatie zowel aandacht besteed aan beroemde schilderi...

EEN VROLIJKE RONDLEIDING DOOR DE STAD VANUIT JE LUIE STOEL

Sieb Posthuma hield van Amsterdam. Dat blijkt al uit de talloze illustraties waarin zijn stad een hoofd- of bijrol speelde. Maar ook uit de manier waarop hij Amsterdam tekende. Met zijn eigen kijk en zijn kenmerkende stijl waarin hij de schoonheid, de sfeer en soms ook de waanzin van de stad weergaf.

Jan Paul Schutten schreef teksten bij die illustraties. Over markante Amsterdammers, vreemde gebeurtenissen en grappige feitjes over de...

How can art, science and institutional practices counteract the negative consequences of climate and ecological breakdown? How can these practices and ideas advance systemic change? Worlding Ecologies serves as an anthology of examples and wayward navigational tool, assembling eighteen authors exploring this question from their diverse backgrounds––as scientists, artists, philosophers, activists, theorists and curators––to rigorously approach urgent ecological challenges, including cl...

Henk Melgers (1899-1973) is een interessante Groningse schilder, die tot nu toe in de schaduw is gebleven van tijdgenoten als Altink, Wiegers en Dijkstra. Melgers was lid van De Ploeg in de hoogtijdagen van deze kunstenaarsgroep en heeft net als zijn medeleden het Groninger landschap en het boerenleven geschilderd. Meer dan bij andere Ploegleden is in zijn werk het zware leven van werkers op het land verwerkt. Deze sociale betrokkenheid is nog in sterkere mate terug te vinden in de grafiek va...

Cynthia Freeland explains why innovation and controversy are valued in the arts, weaving together philosophy, art theory, and many engrossing examples. She discusses blood, beauty, culture, money, sex, web sites, and research on the brain's role in perceiving art. This clear, lively book will engage the public, introductory students, and teachers in the arts.

China boasts a history of art lasting over 5,000 years and embracing a huge diversity of forms - objects of jade, lacquer and porcelain, painted scrolls and fans, sculptures in stone, bronze and wood, and murals. But this rich tradition has not, until now been fully appreciated in the West where scholars have focused attention on the European high arts of painting and sculpture, downplaying arts more highly prized by the Chinese themselves, such as calligraphy. Art in China marks a breakthrou...

In this book the leading authority on Japanese art history sheds light on how Japan has nurtured distinctive aesthetics, prominent artists, and movements that have achieved global influence and popularity. The History of Art in Japan discusses works ranging from earthenware figurines in 13,000 BCE to manga, anime, and modern subcultures.