In het najaar van 2019 kwam in de modetentoonstelling 'Let’s Dance!' in Gemeentemuseum/Kunstmuseum Den Haag de bijzondere relatie tussen mode en dans over en weer aan bod. Een feest der herkenning met professionele danskostuums, de invloed van kleding uit dansfilms, kleding om in te dansen, ontwerpen van bekende designers voor balletgezelschappen – zoals Viktor & Rolf, Yves Saint Laurent, Vivienne Westwood, Jan Taminiau en Iris van Herpen – en prachtige kleding van bekende couturiers di...

Geuren hebben een directe impact op ons gemoed en dringen door tot de diepste lagen van ons (onder)bewustzijn. Deze publicatie gaat over de verbeelding van geur en reuk in de Hollandse en Vlaamse kunst van de zeventiende eeuw, over de zintuigen, over geuren van het verleden en over de aromatische connotaties van kunstwerken. Geur is ongrijpbaar, maar via reuk toch waarneembaar. Geurende bloemen en parfums, stinkende grachten en onwelriekende lichaamsluchtjes, nieuwe geuren uit de verre wereld...

Denemarken, eerste helft van de negentiende eeuw. Een land dat in grote crises verkeert. Een enorme brand in 1794, die het paleis Christiansborg volledig in de as legt, lijkt een periode van rampspoed al te voorspellen: verloren oorlogen, een monetaire crisis, het afbrokkelen van de absolute monarchie. Ondanks – of is het: dankzij – deze problematiek bloeien kunst, cultuur en wetenschap in deze periode als nooit tevoren. Uit de as van een land in crisis herrijst de Deense Gouden Eeuw.

In ...

Jeroen Krabbé wordt als schilder geïnspireerd door landschappen ver weg en dichtbij. En door te reizen naar plekken waar iconische meesters werkten. Door in binnen- en buitenland musea te bezoeken. En dan, als uit het niets, zijn er de lockdowns en een avondklok. De ruimte wordt beperkt tot het schilderatelier met hoge houten lambriseringen en een gigantisch raam op het noorden. Nu hangen er schilderijen van een heel andere orde waarin simpele objecten, zoals schildersezels en stoelen en ee...

In dit boek en op de tentoonstelling wordt het internationale fenomeen van kunstenaarskolonies als onder andere de School van Barbizon, de Haagse School en de Hudson River School en het buiten schilderen (en plein-air) centraal gesteld. Kunstenaars van over de hele wereld trekken gedurende de tweede helft van de negentiende eeuw op eenzelfde manier het eigen land in, op zoek naar inspiratie. Hoewel al deze kunstenaars op zoek gaan naar het eigene en uitdrukking proberen te geven aan een natio...

De tentoonstelling ‘We gaan naar Zandvoort!’ een digitale reis van verleden naar heden’ trekt een recordaantal bezoekers in het Zandvoorts Museum in Zandvoort. Dit boek geeft een goed beeld van deze tentoonstelling, die werd samengesteld door gastcurator Stefan de Groot. De tentoonstelling is te zien tot en met 10 maart 2019.

Voor de tentoonstelling creëerde hij een documentaire over de reis van Amsterdam naar Zandvoort aan Zee met de tram en de trein. Hij maakte acht grote schilderije...

'Voices of Fashion' gaat in op de witte blik waarmee decennialang mode is gepresenteerd, gedragen en verzameld. Op basis van jarenlang onderzoek door personen van diverse ras en kleur, moeten we constateren dat de gevolgen van het koloniale verleden tot op de dag van vandaag doorwerken, óók in de modesystemen. 'Voices of Fashion' weerspiegelt de weinig vertelde verhalen via persoonlijke bijdragen van ontwerpers, kunstenaars en modellen uit binnen- en buitenland. Het boek staat vol met inter...

Met zijn Vanitasstilleven met portret van een jonge schilder uit 1651 verwierf de kunstenaar David Bailly een prominente plaats in de kunstgeschiedenis. Het schilderij is al sinds de negentiende eeuw veelbesproken vanwege de hoge kwaliteit en opmerkelijke combinatie van portret en stilleven. Nog altijd wordt het werk omringd door vragen. Schilderde de kunstenaar zichzelf als jongeman? En wie is de vrouw die als een grijze schim tegen de achterwand verschijnt?

In David Bailly – Tijd, dood e...

De wereld van Floris Hovers toont het kleurrijke, speelse en verrassende oeuvre van ontwerper en kunstenaar Floris Hovers (1976). Met zijn autonome werk zoals (ruimtelijke) composities en kleurige ‘steden’, miniaturen, meubels en verlichting, nodigt Hovers je telkens weer uit in zijn bijna volmaakte eenvoudige wereld, waar alle ruimte is voor verbeelding.

De ontwerpen van Floris Hovers zijn een speelse manier om de volwassen wereld tegemoet te treden. Met eenvoudige materialen onderzoekt ...