Dit beknopte boek introduceert de notie van 'ervaring' als belangrijkste concept binnen de methodologie van artistiek onderzoek. Janneke Wesseling traceert een genealogie van 'ervaring' van William James, John Dewey en Alfred North Whitehead tot Brian Massumi en plaats dit in een theoretisch kader. Haar betoog is gebaseerd op de praktijk van artistiek onderzoek en de verwevenheid van denken en maken. Deze publicatie is een iets uitgebreidere versie van Wesselings inaugurele rede aan de Univer...

"Just 16, Greta Thunberg is already one of our planet's greatest advocates." --Barack Obama

The groundbreaking speeches of Greta Thunberg, the young climate activist who has become the voice of a generation, including her historic address to the United Nations General Assembly

In August 2018 a fifteen-year-old Swedish girl, Greta Thunberg, decided not to go to school one day in order to protest the climate crisis. Her actions sparked a global movement, inspiring millions of ...

An introduction to the artistic and architectural traditions of the Islamic world

Musea die we niet bezochten is een prachtig geïllustreerd brievenboek dat getuigt van een dubbele toewijding: die van een kunstfilosofe aan de schilderkunst, architectuur, beeldhouwkunst, film en fotografie, en die van een moeder aan haar dochter.

Toen Clara uit huis vertrok om te gaan studeren, begon Charo Crego haar dochter brieven te schrijven over wat haar zo boeit in kunst. Herinneringen aan haar eigen eerste jaar in Amsterdam, studerend in de bibliotheek van het Stedelijk Museum. Een b...

Het is voldoende in enkele woorden de inhoud en de grote betekenis van dit boek aan te duiden: meer dan vijftig jaar heeft het zijn aandeel geleverd in de discussie betreffende de beeldende kunst en ingrijpend daarop ingewerkt. Worringer schreef het als zijn eerste boek in 1908; het zou zijn dissertatie worden, die, in een klein aantal exemplaren gedrukt, zoals het vaak gaat, wel in de bibliotheken van de enige universiteiten en in de boekenkasten van vrienden en bekenden zou "begraven" worde...

De beroemde portretschilderes Louise Vigée-le Brun wordt op 16 april 1755 in Parijs geboren. Aan het eind van haar leven publiceert ze haar memoires: 'Souvenirs' (1835-1837).

Hierin beschrijft zij op levendige wijze haar jeugd, opvoeding, ontwikkeling en opleiding tot schilderes. Ze wordt de favoriete portretschilderes van koningin Marie-Antoinette. Ze is ook zeer populair bij de adel en aan het hof, ze heeft er velen geportretteerd en verdient enorme sommen geld. Zij organiseert voor deze...

Een groot deel van de Nederlandse kunst uit de zeventiende eeuw werd speciaal besteld. Het was opdrachtkunst. De opdrachtgevers hadden daarmee grote invloed op de kunstproductie. Hun artistieke verwachtingen en smaak bepaalden een groot deel van wat we nu als de Gouden Eeuw van de Nederlandse schilderkunst beschouwen. Maar wat de grote opdrachtgevers precies van kunst vonden, en waarom, is nog nooit onderzocht. Dit boek brengt daar verandering in. Het beschrijft hoe de artistieke verwachtinge...

In Anarchy of the Body, art historian KuroDalaiJee (a.k.a. Kuroda Raiji) sheds light on vital pieces of postwar Japanese avant-garde history by contextualizing the social, cultural, and political trajectories of artists across Japan in the 1960s. A culmination of years of research, Anarchy of the Body draws on an extensive breadth of source material to reveal how the practice of performance by individual artists and art groups during this period formed a legacy of resistance against instituti...

Rather than centring on the well-known collections in Western European and North American museums, Collecting Asian Art turn to museum collections of Asian art in Central Europe which emerged from the late 19th century onwards. Highlighting the dimensions of Central European connectedness, this volume explores how these collections evolved and changed under changing cultural and political conditions from the pre-World War I to the post-World War II periods. With a primary focus on collections...

'Animal Modernities' challenges the traditional human-centered focus of art history and explores how modern art, visual culture, and modernity itself emerge from relationships between humans and animals. The essays in this volume reveal histories of exploitation and domination, as well as confusion and ambivalence, and occasional moments when affinities between humans and animals have been embraced, and animal agency asserted and acknowledged. The authors collectively point to the importance ...