Renato Nicolodi seeks to evoke a universal sacrality in his work. His sculptures and paintings imagine spaces with corridors and stairs leading to closed-off passageways. Light and shade draw the gaze of the spectator to the inside of the construction, which remains invisible. The core of the work seems to conserve some sort of emptiness. The artist refers to archetypical buildings from past times and cultures, stripping them of their original function, ornament, and dogma.

This special secon...

Schilder, graficus, keramist, ontwerper van decors, wandtapijten en glas-in-lood-ramen, regisseur, schrijver, dichter.

Marc Chagall was het allemaal. Al die bekwaamheden maakten hem tot een van de populairste kunstenaars uit de

twintigste eeuw.

Chagall is relevant gebleven. Hij geeft ons een les in levenswijsheid en optimisme. Wie naar zijn werk kijkt wordt

getroffen door de dreiging van oorlog, racisme en fascisme, maar ook door uitzichten van hoop en liefde.

Daarom vinden de drie auteurs h...

Beeldend kunstenaar Caspar Berger (Utrecht, 1965) maakt kunst waarin de actualiteit en de kunsthistorische canon een belangrijke rol spelen. Het zelfportret en zijn eigen lichaam zijn daarin vaak het vertrekpunt voor omvattende thema’s als vrijheid, sterfelijkheid en politieke (geloofs)systemen. Berger maakt voor zijn beelden gebruik van een diversiteit aan materialen, waaronder brons, zilver, goud, siliconen, epoxy, hout en vilt, maar ook video en multimedia of een combinatie daarvan.

Casp...

Jan Davidsz. de Heem (1606-1684) was one of the best still-life painters of the seventeenth century. His work, which is enchanting to the eye, has always enjoyed international fame. Throughout his painting career of nearly sixty-years, de Heem continued to search for new and better ways to depict his subjects. He trained several pupils and had countless followers and imitators, in the Netherlands as well as abroad, and throughout the centuries. The fact that he was active in both the Northern...

Een nieuwe kijk op Constant Permeke

Hoewel het werk van Constant Permeke (1886–1952) doorgaans tot het expressionisme wordt gerekend, exploreerde de kunstenaar een veelheid aan registers. Al vanaf het begin van zijn loopbaan kreeg hij ruime internationale erkenning met terugkerende onderwerpen als huiselijke taferelen en mensen in hun alledaagse handelingen. Zijn landschappen en zeegezichten stralen een verstilde, soms sublieme warmte uit.

Voor Permeke waren kunst en leven nauw met elkaar v...

Carien Vugts heeft zich op 1 februari 1990 laten inschrijven bij de KvK als beeldend kunstenaar.

Ze werkte sindsdien bij het Sundaymorning@ekwc in Den Bosch en bij Make in Eindhoven. Zij maakte schetsopdrachten, opdrachten, solotentoonstellingen en deed mee aan groepstentoonstellingen. Af en toe deed ze een artist-in-residence, zowel in Nederland als in het buitenland.

Heel vaak heeft zij werk gemaakt dat ontstond in een hechte relatie met een bepaalde ruimte. Dit werk-in-situ bestaat vaak n...

A Portrait of, is de naam van een serie monografieën van Art Revisited met veel afbeeldingen van schilderijen vergezeld door relevante teksten en illustraties die ons inzicht geven in het leven en werk van een kunstenaar.

‘De wereld is al gek genoeg, je hoeft het alleen nog maar te schilderen.’

In de verhalende schilderijen van Wouter Berns wordt de kijker meegenomen naar een soms onvoorstelbare, maar meestal niet onmogelijke wereld. De geschilderde waarheid ligt ergens in het midden. Z...

James Ensor verwierf al zeer vroeg een legendarische status. Volgens de gangbare romantische kunstopvat - tingen werd zijn werk geboren uit de persoonlijke en ideologische frustraties van een miskende, eenzame, halve gek op een zolderkamer in Oostende. Wat niet het geval is.

Herwig Todts dook voor zijn onderzoek in Ensors honderden vrijgegeven brieven en zijn (naar het woord van Emile Verhaeren) ‘wonderbaarachtiglijke’ geschriften. Ze bieden een belangrijke correctie op het bestaande bee...