During his life, working mainly in his studios in Berlin, Germany and Nong Khai, Thailand, Albrecht Genin (Oldenburg 1945 - Berlin 2013) created an impressive oeuvre. Far from artistic trends, museums, art critics and galleries Genin was able to translate what he considered to be the absurd reality of life into a liveable fantasy.

Right from the start Genin chose printed matter like Bibles, law books, maps, sheet music and ledgers to work on.

When you consider all the techniques and materials...

Renato Nicolodi seeks to evoke a universal sacrality in his work. His sculptures and paintings imagine spaces with corridors and stairs leading to closed-off passageways. Light and shade draw the gaze of the spectator to the inside of the construction, which remains invisible. The core of the work seems to conserve some sort of emptiness. The artist refers to archetypical buildings from past times and cultures, stripping them of their original function, ornament, and dogma.

This special secon...

A new look at Constant Permeke

Although the work of Belgian artist Constant Permeke (1886–1952) is generally classified as Expressionism, he explored a multitude of registers. From the very beginning of his career, Permeke gained widespread international recognition with recurring subjects such as domestic scenes and people engaged in everyday activities. His landscapes and seascapes exude a hushed, sometimes sublime warmth.

For Permeke, art and life were closely linked. His oeuvre shimmers...

Schilder, graficus, keramist, ontwerper van decors, wandtapijten en glas-in-lood-ramen, regisseur, schrijver, dichter.

Marc Chagall was het allemaal. Al die bekwaamheden maakten hem tot een van de populairste kunstenaars uit de

twintigste eeuw.

Chagall is relevant gebleven. Hij geeft ons een les in levenswijsheid en optimisme. Wie naar zijn werk kijkt wordt

getroffen door de dreiging van oorlog, racisme en fascisme, maar ook door uitzichten van hoop en liefde.

Daarom vinden de drie auteurs h...

Magali Reus. Rode Rozen toont de buitengewone artistieke praktijk van deze internationaal geprezen kunstenaar uit Londen en winnaar van de prestigieuze Prix de Rome 2015. De publicatie bevat een scala aan recent werk. Het werk van Reus verkent onze relatie met utilitaire objecten en de onlosmakelijke context van de consumptiemaatschappij. Haar virtuoze objecten lijken functioneel, maar onthullen niet expliciet wat hun werkelijke functie is. Door onze relatie met objecten te onderzoeken, zoekt...

Beeldend kunstenaar Caspar Berger (Utrecht, 1965) maakt kunst waarin de actualiteit en de kunsthistorische canon een belangrijke rol spelen. Het zelfportret en zijn eigen lichaam zijn daarin vaak het vertrekpunt voor omvattende thema’s als vrijheid, sterfelijkheid en politieke (geloofs)systemen. Berger maakt voor zijn beelden gebruik van een diversiteit aan materialen, waaronder brons, zilver, goud, siliconen, epoxy, hout en vilt, maar ook video en multimedia of een combinatie daarvan.

Casp...

Jan Davidsz. de Heem (1606-1684) was one of the best still-life painters of the seventeenth century. His work, which is enchanting to the eye, has always enjoyed international fame. Throughout his painting career of nearly sixty-years, de Heem continued to search for new and better ways to depict his subjects. He trained several pupils and had countless followers and imitators, in the Netherlands as well as abroad, and throughout the centuries. The fact that he was active in both the Northern...