The Surrealists made abundant use of photography, and some even devoted themselves to it entirely. But Magritte never considered himself a 'photographer' - he reserved this practice for special moments and specific uses: family photos, models for paintings and advertising work, photos of paintings in progress, and scenes improvised with friends. Nevertheless, Magritte's photographs and films are closely related to his paintings and demonstrate a similar methos in their grasp on reality.

'Voor mij is het kunstenaarschap een voortdurende ontwikkeling, waarbij ik steeds beter leer kijken. Tijdens het werkproces probeer ik mijn werk telkens weer te bekijken alsof ik het voor de eerste keer zie. Ik verbeeld, schat in, maak keuzes, zet een paar streken, loop naar achteren, kijk 'voor het eerst', waarna dit proces zich herhaalt. Ik ervaar het als een wereld waarin niks vastligt en alles kan'.

“We geven de schuld graag aan iemand anders: God,

het kwaad, het lot. Het kwaad bestaat niet; er is geen

God; de schuld ligt altijd bij ons. Het is onze zwakheid;

het is de verdorvenheid van onze geest en ziel die de

problemen schept waarmee we in onze samenleving

te maken krijgen. Het gebrek aan onderwijs is de

voornaamste factor die ons in de diepten van die

verdrietige momenten doet belanden. Ons gebrek aan

betrokkenheid leidt tot die rampzalige gebeurtenissen.

Van dictatuur over oorlog ...

Uwe Frank Laysiepen (born 1943), better known as Ulay, has been a pioneer of Polaroid photography and one of the central figures of performance art since the 1970s. A singular presence among the artists of his generation, his radically innovative work, partly known for his twelve-year partnership with Marina Abramovic, has received critical acclaim worldwide.

Whispers: Ulay on Ulay reveals an extremely innovative oeuvre that is coherently rooted in a personal life philosophy, which is guided ...

Jan Schoonhoven (1914-1994) became world-famous with his sculptural reliefs and works on paper. For nearly 40 years, Schoonhoven worked on developing his reliefs (made of papier-mâché, paper and cardboard) alongside his job as a civil servant at the Dutch Post Office.

For the first time, this monograph places Jan Schoonhoven in an international context, as an active and influential player in the European post-war developments in art. The early years are covered in detail: the influences of, ...

Vernieuwend en provocerend, Rembrandt zette de kunstwereld in de Gouden Eeuw op z’n kop. 350 jaar na zijn dood blijven zijn aangrijpende werken en zijn levensverhaal de wereld inspireren en ontroeren.

De grootste en spectaculairste verzameling van zijn schilderijen, prenten en tekeningen ter wereld wordt beheerd door het Rijksmuseum. Het museum eert Rembrandt in 2019 met de tentoonstelling ‘Alle Rembrandts’. Nooit eerder pakte het Rijksmuseum uit met een tentoonstelling van alle werken...

In 2017 ontving Eja Siepman van den Berg de Wilhelminaring, de oeuvreprijs voor Nederlandse beeldhouwers. Wim Pijbes, de voormalig directeur van het Rijksmuseum analyseerde en roemde haar werk. Hij sprak o.m. de volgende woorden uit:

“Haar werk is vertegenwoordigd in zowel museale als privécollecties. Op vele plekken in de openbare ruimte zijn haar beelden te bewonderen. Zij is als beeldhouwer verwant aan het gedachtegoed van Charlotte van Pallandt, destijds een van de weinige vrouwen die...

Rinske Former (1991) noemt zichzelf een moderne romanticus. "Ik wil de blik houden van een kind, omdat het mooi is in dat hoofd." Van jongs af aan heeft Rinske interesse voor sprookjes en verhalen. In het mystieke Ierland ging ze op zoek naar 'Tír na nóg', het 'land van de eeuwige jeugd', een paradijs waar de tijd stil staat. Volgens een legende uit de Middeleeuwen kan men het eiland soms zien liggen, maar wie dichterbij komt ziet het verdwijnen in de mist. Tijdens haar rondreis van Dublin,...