Het spanningsveld tussen feit en fictie wordt al veel langer onderzocht en bevraagd binnen het gebied van de documentaire kunst. When Fact Is Fiction verzamelt diverse bijdragen van en over kunstenaars die de grenzen tussen feit en fictie verkennen door met het 'documentaire' te spelen. Het boek biedt een brede achtergrond met betrekking tot documentaire kunstpraktijken, zoals het werken met archiefmateriaal in de kunst of het onderzoeken van het eigen subjectieve vertrekpunt bij het maken va...

Sinds de #metoo-beweging zijn vormen van mannelijk seksueel geweld en machtsmisbruik op grote schaal onder de loep genomen. De focus op ‘toxic masculinity’ heeft invloed op onze perceptie van mannelijke seksualiteit, die het zelfbeeld en het zelfrespect van mannen aanzienlijk beïnvloedt. Mannen worden door anderen beschaamd vanwege hun grensoverschrijdende en minachtende houding; en ze schamen zich intrinsiek voor hun eigen fouten of voor de virulente patronen en tradities binnen de ‘w...

In The Aesthetics of Ambiguity: Understanding and Addressing Monoculture betogen Pascal Gielen en Nav Haq dat multiculturalisme paradoxaal genoeg gebaseerd is op monocultureel denken. De publicatie verkent deze paradox door monocultuur in verschillende hedendaagse contexten te onderzoeken. Het boek wil monocultuur analyseren met behulp van een veelzijdige benadering, door historische, sociale, culturele en ideologische perspectieven samen te brengen. Kunst kan daarbij zowel dienen als middel ...

The Covid-19 crisis teaches us how priceless human nearness is. Art and education can't do without it either. Like works of art, people lose their aura when kept at digital arm's length. Art is lifeless when it can't resonate with bodies. In Nearness, Marlies De Munck and Pascal Gielen diagnose a new reality. Only culture marks the difference between surviving and living.

Nearness is also available in Dutch as a separate publication with the title Nabijheid.

How can art weave meaningful connections between different people, their surroundings, and social systems? What does art mean in a specific community? How can art contribute to the advancement of civil society? Intricate questions that are being addressed in Forces of Art. This book looks at how artists, artworks and cultural organizations affect people and their social environments, and explores how cases of creative practice have been operational in empowering people, communities, and socie...

Architecture has always been found in a space between its economic and cultural values. As distinct from the intrinsic values attributed to the visual and performing arts, literature and music, architecture's values are often seen to be compromised by, or contingent upon, forces outside of the discipline—on property prices, real estate markets and the vicissitudes of local and global economies. Such intersections of cultural and economic values are especially conspicuous in architectural he...

Artivisme lijkt tegenwoordig een modewoord te zijn geworden voor de empowerment van vrouwen door middel van activistische kunst. Dit boek wil de diversiteit aan praktijken en realiteiten onder de paraplu van kunstactivisme en activisme in de kunsten in zijn breedte tonen. De verzameling bijdragen (32!) van kunstenaars, journalisten en onderzoekers vertegenwoordigt een reeks kritische inzichten, perspectieven en praktijken en verkent en reflecteert op de rol van feministische interventies op h...

Wicked Arts Assignments zijn gewaagde, ongebruikelijke, dwarse, grappige, poëtische, inspirerende, sociaal betrokken of anderszins uitdagende kunstopdrachten. Iedereen die kunstlessen geeft, kent ze: zo'n opdracht die ogenschijnlijk simpel is, maar die deelnemers, studenten en leerlingen maximaal uitdaagt. Veel kunstenaars, musici, theatermakers, dansers en kunstdocenten hebben die ene favoriete, vaak gebruikte opdracht waarin alles samenkomt: artistieke visie, pedagogische aanpak en liefde ...

Creativiteit wordt geprezen als de drijvende kracht en de belangrijkste vaardigheid van de eenentwintigste eeuw. Het debat over de oorsprong en het potentieel van creativiteit speelt zich voornamelijk af binnen het domein van de natuur- en sociale wetenschappen, en weinig in de humaniora. Gebruikmakend van inzichten uit deze velden, puttend uit ideeën van Parmenides, Spinoza, Goethe, Emerson, Nietzsche, Freud, Benjamin, Bergson, Deleuze, Spivak en vele anderen, stelt Jeroen Lutters dat creat...