Anne Teresa De Keersmaeker (°1960) richtte in 1983 het dansgezelschap Rosas op. Haar choreografisch werk berust op een nauwgezette verkenning van de band tussen dans en muziek. Met Rosas creëerde ze een omvangrijk oeuvre dat gebruikmaakt van muzikale structuren en partituren uit verschillende tijdperken, van oude muziek tot hedendaagse composities en popmuziek. Haar choreografische praktijk ontleent ook vormelijke principes aan de geometrie, wiskundige schema's, de natuur en sociale structu...

Het oeuvre van Gerhard Richter overstijgt de historische scheiding tussen abstracte en figuratieve schilderkunst. Zijn werken beperken zich niet tot een zelfgenoegzaam spel van kleuren en vormen maar scheppen al evenmin een zuiver beeld van de realiteit. Zelfs als die realiteit en haar feitelijkheden de onderwerpen van zijn werken vormen, stelt de schilderende scepticus het figuratieve ter discussie. Dat geldt met name voor zijn schilderijen van deuren, gordijnen en vensters uit de jaren 1960...

In het kader van het stadsfestival Antwerpen Barok 2018 ontving kunstenaar Jan Fabre het eervolle aanzoek om drie nieuwe altaarstukken te ontwerpen voor de Antwerpse Sint-Augustinuskerk, tegenwoordig het ontmoetings- en muziekcentrum AMUZ. Fabre plaatst zich hiermee in de roemruchte traditie van Peter Paul Rubens, Jacob Jordaens en Antoon van Dyck. Zij kregen in 1628 dezelfde vraag.

Mercatorfonds brengt in een rijk geïllustreerd boek het ontstaan, de geschiedenis en de rijkdom van deze kun...

Tijdens de Franse fin de siècle (1890-1905) vierde de prentkunst hoogtij. Kunstenaars als Pierre Bonnard, Alexandre Steinlen en Henri de Toulouse-Lautrec experimenteerden intensief met nieuwe druktechnieken die prachtige en opvallende resultaten opleverden. Kunstenaars maakten niet alleen prenten voor de decoratie van woningen, vooral voor verzamelaars, ze produceerden ook toegepaste grafiek voor een breder publiek. De lezer van dit boek wordt meegenomen op een verkenning van deze veelzijdig...

'Het afwezige museum' is een grote thematische tentoonstelling die de problematiek van de afwezigheid van musea in brede publieke debatten centraal stelt. Welke relatie kan er bestaan tussen een historisch bewustzijn en een esthetisch engagement? Hoe kunnen kunstenaars omgaan met de paradoxen van de mondialisering en de turbulentie van de geschiedenis en tevens hun eigen gevoeligheden en individuele expressie behouden? Werken en producties van ongeveer 49 kunstenaars.

Met: Francis Alÿs, Arch...

Fernand Léger (1881-1955), een gepassioneerd getuige van een bijzonder boeiend tijdperk, is een van de bekendste moderne kunstenaars. Hij was heel productief, in alles geïnteresseerd en een groot reiziger. Zijn hele carrière lang was hij op diverse gebieden actief: poëzie, film, circus, dans, architectuur en stedenbouw... Hij streefde ernaar tegelijk moderne en volkse werken te maken en was het toonbeeld van de kunstenaar die zich voor de maatschappelijke vooruitgang inzette.

Ter gelegenh...

Er is weinig bekend over Walter Leblanc (1932-1986), een van de belangrijkste exponenten van de kinetische en optische kunst van het midden van de twintigste eeuw. Deze uitvoerige monografie over de gelijknamige kunstenaar is de eerste die voor het grote publiek is bestemd. Ze omvat belangwekkend onuitgegeven materiaal dat de lezer inzicht verschaft, niet alleen in de kunst van Leblanc zelf, maar ook in de buitengewone creatieve kunstenaarsgroep ZERO waarvan hij vanaf de jaren 1950 actief lid...

René Daniëls bekleedt een belangrijke plaats in de hedendaagse kunstgeschiedenis sinds de tweede helft van de 20e eeuw, ondanks het feit dat zijn carrière in 1987 abrupt werd afgebroken doordat hij getroffen werd door een hersenbloeding. Daniëls verscheen op het toneel in de late jaren 70, toen figuratieve en expressieve schilderkunst opnieuw populair werd. Hij ontwikkelde snel een originele, persoonlijke taal. Hoewel hij al vroeg erkenning oogstte, weerhield dat Daniëls er niet van om t...